废弃多年破旧不堪的工厂、仓库，因为有了艺术家的进驻，便迅速华丽转身，成为用惊世骇俗也很难形容的创意艺术区。全球十大创意艺术区中，中国的上海m50，北京798都入围了，那么其它8个分别是哪里呢，小编给大家全面整理了一下，现在正在国外旅游的小伙伴们可以去看看所在城市的艺术区哈！

Top10：意大利托尔托纳

米兰的托尔托纳地区（Zona Tortona），虽然坐落在米兰展的展馆外，但是，在每届米兰展都能创造非凡的神话，已经成为米兰设计周最具指标性的展区之一。在这里，你可以看到来自世界不同国家优秀企业的创意pk，同时这里也是众多设计师冲击梦想的地方。

托尔托纳跟十年前的798前身类似，也是米兰运河边的旧工厂一座。2001年起ZonaTortona这块创意园区搭上全球家具业的“奥林匹克”盛会——米兰国际家具展的顺风车，把当年最雷人的艺术或时尚风貌或前卫设计一字排开供人交流。短短数年，ZonaTortona也摇身一变变成艺术家和个人工作室的大本营，小型艺廊、摄影工作室、餐厅、创作空间散布其中，曲折的小巷和低矮的老建筑，随便穿梭每次转弯都有新的惊奇。

Top9：上海m50

上海M50创意园区位于苏州河畔莫干山路50号， 本是一片被遗忘了的旧厂房和破损不堪的上海老式民房； 这里的破旧与古老似乎已与发展中的城市格格不入。之后被上海几个知名艺术家租来作画廊，马上身价百倍，现充满了艺术家和艺术民工。

这里被称之为没有围墙的艺术堡垒 ，M50真正为寻常人所知是在2005年4月，它正式被挂牌为创意产业园区。在此之前，人们更多地把它看成一个工业园区。或许正是因为有了近5年的酝酿，M50比起很多一蹴而就的创意产业园区，生命力始终最顽强。

随着莫干山路的出名，这里聚集了一些活跃的画廊， 各类从事建筑、装潢、服装、家具设计的设计公司也纷纷入驻，甚至一些时尚的服饰店、艺术书店、音乐商店也相继冒了出来，成了一个时尚地带。

Top8：韩国首尔Heyri

Heyri艺术村——艺术家们的集聚地。这里聚集了数百位韩国知名作家、电影制作人、建筑师和音乐家等，是目前韩国最大规模的艺术村，面积大约在495，868平方米左右。

在这里能欣赏并感知韩国一切的艺术，一切的时尚。因为在这个艺术的大庭院里，艺术家们的工作室、美术馆、博物馆、各种主题展览馆等都是各领域的大师们展示自己空间的舞台，在这里我们可以学习到很多东西，并且这些建筑乃至这里的普通住宅基本都是在最大程度保存自然地形的基础上建成的，村内的所有建筑物都不超过3层而且所有的建筑物都有专业设计师按照不同的艺术氛围设计而成，欣赏这些建筑本身就是一件很愉快的事情。

目前，Heyri艺术村内共有包含博物馆、展览馆、音乐厅、书店等在内的40多栋多功能复合空间，预估3~4年内会大规模增加到400多栋。此外， Heyri艺术村还有10多家咖啡厅和餐厅。

Top7：美国鱼雷工厂艺术中心

鱼雷工厂艺术中心的前身是美国海军鱼雷制造工厂和军需品储备基地。门口的绿色鱼雷保存至今，供参观者想像曾经。

这间工厂建于1918年， 自一战到二战期间一直是美国鱼雷的主要生产地。战争结束之后，亚历山大市政府 买下了这栋建筑，并在1974年开始允许当地艺术家使用来进行艺术创作。40年的积淀，使得这里成为全世界艺术家向往的殿堂。这里有82个工作室，165名艺术家，7个展厅，我们还有考古博物馆，艺术学校，咖啡馆和纪念品中心。

占地近8000平方米的艺术中心集中了形形色色的艺术工作室。与其他地方不同的是，这里的艺术家可不是闷头工作，而是会花时间为艺术解密。

负责人说：“我们非常注重解释艺术，所以你可以走进任何一个工作室，与艺术家交谈，问他们问题，看他们工作，真正了解他们在做什么。这是我们的主旨。”

每年约有50万人来鱼雷工厂艺术中心参观，间接为亚历山大市创造了1620万美元的年收益。鱼雷工厂艺术中心不仅是老城区的地标，更成为了这个社区人们生活的一部分。下次来到华盛顿地区，千万别忘了去探访一下这个特别的鱼雷工厂艺术中心。

Top6：北京798艺术区

如今，798已是世界上炙手可热的艺术区，并被列入第一批优秀近现代建筑保护名录；成为中国文化艺术的展览、展示中心；成为国内外具有影响力的文化创意产业集聚区。来自世界各地的艺术文化都在这里呈现。无数场艺术盛宴都在这里掀开帷幕。

2003年798艺术区被美国《时代周刊》评为全球最有文化标志性的 22个城市艺术中心之一。2004年美国《财富》杂志将北京列为年度世界有发展性的十二个城市之一，原因之一是798的存在。

斑驳的红砖瓦墙，错落有致的工业厂房，纵横交错的管道，墙壁还保留着各个时代的标语。马路上穿着制服的工人与打扮时尚前卫的参观者相映成趣，历史与现实、工业与艺术在这里完美的契合在了一起，这里就是北京798艺术区。

这里汇集了画廊、设计室、艺术展示空间、艺术家工作室、时尚店铺、餐饮酒吧等众多的文化艺术元素。各类文化机构400余家，分别来自法国、意大利、英国、荷兰、比利时、德国、日本、澳大利亚、韩国、中国大陆、中国台湾、中国香港等国家和地区。

Top5：伦敦克勒肯维尔　　

英国三分之一以上的设计机构都位于伦敦，其中，最新兴的创意园区就是位于伦敦东北部的克勒肯维尔 （Clerkenwell）。在多年以前，Clerkenwell原本是伦敦废弃工业仓库的不毛之地，但随着一批年轻数码创意工作者和企业家的进驻，克勒肯维尔的大街小巷正发生大改变。

克勒肯维尔如今已是全英著名的艺术场区，吸引了几百家设计企业进驻。这的Sadlers Wells和Barbican艺术中心时常会举办一些先锋展览，怪诞的行为艺术展和另类装置展都能在这一展风采。

参观者，只要在Clerkenwell的街道上走走，经常会被路上新奇的设计吸引而停住脚步，像是在剑桥戏院外的墙上悬挂了一幅 GeorgeStubb1762年创作《Whistlejacket》的复制品，这幅作品只在伦敦美术馆馆珍藏。除了这些艺术品之外，Clerkenwell大街上还有一些搞怪的作品，像是外星厕所，造型十分搞怪。如果走累了，记得到各种酒吧与餐馆馆坐一坐，这些酒吧餐馆也是藏龙卧虎之地，内藏不少艺术作品。

Top4：东京立川公共艺术区　　

作为亚洲地区设计领先的城市之一，东京的创意产业起步较早，除了创意园区，现在很多创意工作者干脆把自己的创意做到公共区域，在装点城市的同时，展示自己的最新创意。

在东京的卫星城市——立川市就有这样一个公共创意区域，它是在当年军事基地立川基地的基础上改造而成的。这个创意区有七个街区，区域内有办公楼、宾馆、大型百货公司、电影院、图书馆等各种设施，让立川创意区看起来就像一个小城市，而不少创意设计公司也已经进驻这个区域，并将自己的设计作品在街区内展示。

立川公共艺术区是全日本公共艺术最密集的区域。街头的艺术品共由近百名名艺术家共同参与创作，大到饭店门口的艺术造景，小至水龙头、消防箱、公共坐椅、地面铺装、通风口，全部都经艺术家重新打造，这也让这个小小的地方拥有了109件公共艺术品。

漫步在立川街头，你会发现路边不少有趣的雕塑，有的以动物为主题，有的以自然为主题，栩栩如生，还有那些设计成树干、秋千的坐椅，可供路人小坐片刻，走着走着，在面前又会忽而出现一个硕大的红色茶杯挡住你的去路，让你莞尔一笑，想起“是该喝一杯了”。这些有趣的街头创意设计让身处紧张都市的东京人感受一下轻松的气息。

Top3：洛杉矶酿酒厂艺术村　　

美国洛杉矶酿酒厂（TheBrewery）艺术村完全由民间发起。艺术村前身是1888年开业的酿酒厂，由21组不同大小、结构的建筑物所组成。到了1980年被当地名门Carlson家族收购，一天有一批艺术家前来询问是否能够租用，于是Carlson家族临时起意让这个酿酒厂变身艺术区。

进驻这个艺术村的艺术家中已经有许多人，如AlexinWelderland、DeniceBartels等在美国艺术设计界功成名就，而他们当初“发家”的这个艺术村也因而成为美国艺术界无人不知的地方。

酿酒厂艺术村已经发展成为世界上最大的艺术村之一，聚居了约500名艺术工作者和创作人，当中有画家、雕塑家、音乐人，也有摄影师、舞团，甚至网页设计师，他们在这创作、生活，令艺术区充满艺术气息。社区中的建筑、街道装置也是艺术家们的创作，许多艺术家会将新品放在公共区域展示，作为一种区内交流的手段，因此在这也时常能欣赏到最新潮的设计作品。

Top2：伦敦南岸艺术区　　

伦敦南岸艺术区位于泰晤士河边，是利用废旧港口码头和古老仓库改造的文化旅游区，其历史可以追溯到上世纪50年代。特色的影院、漂亮的餐厅、纪念品商店，风格迥异的咖啡厅、酒馆和游船，现代化大桥飞架两岸、高速火车穿梭而过。用旧发电厂改造的泰特艺术馆，是专门展示20世纪艺术品的专题艺术馆，以其独特的建筑风格与现代艺术藏品的完美结合，成为艺术区的灵魂。艺术区集现代文化、旅游、休闲、商业功能于一体，古老、现代风格交织，游览内容丰富而新鲜，为游人提供了浑然天成的休闲去处。

泰晤士河南岸艺术区以现代艺术为其醒目的标志，堪称是当今伦敦最富有活力的艺术聚集区。沿着泰晤士河岸，世界三大现代艺术展览馆之一的泰特当代美术馆、英国艺术节中心、莎士比亚环球剧场以及英国最知名的两大剧院新维克、老维克次第排开，而世界上最负盛名的剧院之一——英国国家剧院也坐落在此。

Top1：美国纽约苏荷　　

作为世界闻名的艺术区，苏荷区（SOHO）原是纽约19世纪最集中的工厂与工业仓库区，

上世纪中叶，美国率先进入后工业时代，旧厂倒闭，商业萧条，仓库空间闲置废弃。五六十年代，美国艺术新锐群起，各地艺术家以低廉租金入住该区，世界现代艺术史的大师级人物；沃霍、李奇斯坦、劳森柏格、约翰斯等都是那里的第一代居民。鼎盛时期，在这块面积、人口均不足纽约1%的地方，居住着占纽约全部艺术家30%强的艺术家群体。一些画商也在那里设立画廊，一些现在较出名的画廊都曾是从苏荷区开始发展起来的。

SOHO作为艺术区闻名于世，如今已发展成集居住、商业和艺术为一身的一个完善的社区，被誉为“艺术家的天堂”。特色酒吧和高档时装店为邻，艺术画廊和个性化的家居装饰品店并肩，是雅客、时尚青年和游客都不愿放过的重要时尚商业区和旅游景点。这里世界最知名的品牌如香奈尔、路易威登等，早已登陆这块黄金区，但都无不无一例外地被这里的个性和艺术所渗透。

SOHO的独特之处在于它不是艺术区，艺术却无处不在。它是商业和艺术充分融合的区域，是富有个性的、有着深刻文化内涵的商业区，是时尚的代名词。在这里，你很少能看到五大道那些艳俗的贵妇，更多的是为个性而一掷千金的艺术家和追求个性的时尚青年。世界各地的摄影师流连于GREENE街的铸铁红房、BELGIANBLOCK街的室外消防楼梯还有各具特色的涂鸦外墙，文学青年踏着鹅卵石路细数着当年文学沙龙的辉煌足迹。