今年是张仃诞辰100周年，为缅怀张仃，中国美术馆将于2月23日-3月5日举办“它山之石——张仃诞辰100周年纪念展”。回顾了张仃的一生，他在漫画、壁画及工艺美术设计领域，做出了诸多重要贡献，而中国画创作在其整个艺术生涯中或有间断，但从未放弃过。20世纪50年代初，张仃即与李可染、罗铭赴江南写生，探讨以对景写生的方式革新中国画。本次展览粹选了馆藏张仃的中国画作品30余件，并将以时间为序，期望通过对张仃中国画创作历程的回顾，向观众呈现其丰富而具开创性的艺术之路。

张仃后期创作多以焦墨作山水，到了上世纪70年代，张仃逐渐开启了自己的焦墨艺术生涯。通过数十年的探索，张仃将焦墨发挥到极致，开创出中国画的崭新风貌。他的焦墨山水倚重传统笔法，吸取民间艺术养分，笔力遒强，构图豪放，画面空灵而有笔触，苍健却显腴润，风格朴拙而雄强，别树一帜；焦墨在中国画领域曲高和寡，但张仃仍坚持用这种局限性极大的墨法创作山水，并将其发展成一套完备的艺术语言，他的《房山十渡焦墨写生》等一系列作品，开创了中国山水画的崭新风格。他的焦墨国画代表作品有《巨木赞》、《蜀江碧》等。