随后，中国美术家协会创作委员会绘画组举行了一场关于速写问题的讨论会，40多位参会者在会上达成了共识：一个现实主义的画家，必须随时随地多画速写，这不仅是可以记录生活、锻炼技巧，而且也可以进一步帮助画家更深入地观察生活。

这一共识迅速被美术家们反应在全国性的展览和报刊、杂志上。

《人民日报》1954年1月24日用整版刊登了一组“农村速写”，共计9幅；《美术》杂志从当年第2期开始大量刊登外国优秀速写及相关介绍。1954年3月《美术》杂志上刊登的《中国美术家协会主办水彩画和速写展览会征集作品》通告中，突然将原定的“水彩展”改为“水彩、速写展览会”；

“水彩、速写展览会”于1954年8月在故宫承乾宫正式展出，部分优秀速写已经开始在报刊上登载，如1954年《文艺报》第16号（8月）上、第8期《美术》杂志等。

吴雪杉在文中说，“1954年美协对速写的推动犹如一场运动，将速写以全新的面貌呈现出来，最终使速写成为美术教学体系中的一个基础环节。”

而黄胄正是“速写运动”中的佼佼者。

他靠速写起家，并独创性地将速写融入中国画，开启了全新的人物画笔墨范式，拓展了中国画的艺术语言，是自古迄今将速写运用于中国画最为成功的大家之一。

/ 二 /

画家常书鸿曾讲到过1948年他在兰州见到黄胄时的印象：

“他手里提着一个自己设计制造的活动速写画夹，两边两个卷轴、边卷边画，展开后是一二丈长的横幅，上面画满了各种人物和毛驴的速写，奔放自如，了无拘束。他不好意思地对我说：‘就是这一些……就是这些么。’我有些激动地说：‘这样的成果你还以为不够吗？你这种拳不离手、曲不离口的努力，将来肯定成为一位了不起的大画家。’”

不过十余年，黄胄已然成为当时中国画坛最有影响力的人物之一。

有艺术家回忆，当时北京荣宝斋出售的在世画家作品中，没有一件价格可以与黄胄的作品比肩——齐白石的扇面5元一张，溥雪斋的大册页5角一张，李可染的山水画60元一张，而黄胄的人物画则标价在60至90元。

但黄胄仍然热衷于为大众传媒作画供稿。

1958年9月1日，由中国体育运动委员会领导的全国性体育报纸《体育报》创刊，每周出版3次，每次对开纸一大张，在国内外发行，编辑部设在北京。

1962年二月、三月、四月，黄胄连续为《体育报》创作了数帧体操速写。

黄胄对报刊很有感情。1946年12月，他的老师赵望云与同乡贾若萍创办《雍华》杂志，由黄胄任编辑，这一刊物得到了徐悲鸿、张大千、叶浅予、黄苗子等很多文艺家的支持。也就在那一年，黄胄应报刊之邀到河南写生，作品发表后开始为社会所关注。

解放后那几年，黄胄一度在兰州西北军区战士读物社任美术记者兼编辑，刊物上重要的主题画、漫画都出自他的手。

黄胄自己曾经说过：“有人说我的画是由速写入手的，我认为这可能是对的。”他的速写比照片还精彩，受到读者广泛欢迎，而这一身硬本事是实打实练就的——他早期受赵望云、韩乐然、徐悲鸿等人的熏陶，后来又受到德国画家珂勒惠支和门采尔的影响，强化了线的表现力度。

据熟悉黄胄的人讲：“他的铅笔速写和别人不同，他削的铅笔像老式的钢笔一样，削去木头多一半，少一半或三分之一留下来，保护着铅，这样，更便于使用，把铅笔放倒画头发的明暗，而在画细线时，又竖起来。这样做，第一保护了铅（芯），不至于总断，第二节省了时间，第三可以出现特殊的效果，即用铅笔表现出中国画皴法的感觉。”

他的学生杨列章在《创作与真诚》中记述：“黄胄是一位异常勤奋也异常多产的画家，不算平时的速写，只以作品论，他每年总要画几千幅画，平均每月要画两刀宣纸。他常常说‘废纸三千’，这固然是用来砥砺自己，但是却也说明，画出一幅自己满意的作品并非容易。他不止一次地重复表现同一题材，也正表面画家自己的不满足。所以他所作同一题材的画，构图都不雷同，造型的细节也都有许多变化。”

五十年代末六十年代初，黄胄的中国画创作进入高峰期，如1959年为人民大会堂的《庆丰收》等。1963年，他重临一幅《巡逻图》作为国礼赠送给越南胡志明主席。此时他精力旺盛，速写更为高产、大写意人物画也向巨幅发展。