说起铜器（青铜器），人们言必称商周，晚期铜器一直被误认为属于伪造、仿造，对其历史艺术价值发掘不够。殊不知中国在宋元以后曾出现第二次铜器制造高峰。在恢复古代礼制的呼声中，宋代确立了仿古铜器为祭祀用器，宗祠大量出现和经元、明、清的传承和发展，“胆铜法”炼铜，珐琅等新工艺的出现，演绎制铜新的成就与辉煌。

中国晚期铜器以祭器为主体，辅之以清供玩器，庙宇祠堂之中，书斋雅室之内，都可以见到铜器熠熠生辉。匠师们吸收了历代造型艺术的优秀成果，又融合时代理念，将这时期的铜器塑造得端庄优美。宗教造像神韵庄严，供器别出心裁，祭器仿古出新，文房把玩精工逐艺。传统工艺鎏金、错金银，新工艺景泰蓝、洒金等将器物装饰得五彩斑斓、华丽夺目。

二十世纪五十年代以来，湖南省博物馆收藏有书院、祠堂等地的大批晚期铜器，我们从馆藏中遴选100余件（套）举办该展，共同去感受晚期铜器艺术中所蕴含的时代风貌与人文精神。

和而不同:兴盛的宗教造像（24件）

中国古代的造像艺术从宋代开始向世俗化方向发展，寺庙、宗祠至普通家庭，都会供奉各种佛像或神像。到了元代，藏传佛教得到统治者推崇，其造像技术迅速向内地发展，形成了藏传艺术风格和传统审美情趣相融合的造像新特点。本地造像注重写实，与道教文化提倡的“道法自然”有关。这时期的造像技术十分高超，人物形象生动逼真，对中国的雕塑艺术发展有着重要的影响。

循古从礼：庄重的神坛祭器（63件）

随着古代器物的大量出土，仿古器物作为礼器在宋代确立并制作成功；经元、明、清的继承和发展，铜器工艺成为了这一时期统治者格外关注的重要工艺。宋代以来的礼器在原来的基础上推陈出新，供器和乐器在普通家庭也能使用，祭器以笾、豆为中心，数量多少代表着身份地位的高低。其器物吸收了历代造型艺术的成果，既是专供神灵享用之器，又是晚期艺术的载体。 

书房情致：精致的把玩摆件（29件）

宋代以来士大夫阶层的势力得到进一步扩展，他们的生活情趣影响着铜器工艺的发展，应运而生的摆设艺术品，文房用具等构思巧妙，形制多样；飞禽走兽、园林山水等富有生活气息的图案刻画得惟妙惟肖；继承传统工艺优秀成份的同时，又将外来文化因素融会贯通，中国晚期铜器艺术达到了一个新的高度。