夜（油画）60×80cm-2012-2015年-砂-金

我一直这样认为：如果绘画想给人一种艺术感受，应该选择最适合表现这种感觉的手段。一般被称为形式语言。但同样，这种形式应该很贴切地表现你想要表现的感受。好的作品，对这两方面都要求甚高。

写生这种艺术活动，是最能完整地体现这两方面要求的实践活动。在一个特定的环境和特定的时间段里，“画什么？怎样画？”这个永具魅力的课题被一次次地以各种方式提出，也被一次次地以各种形式解答。因此也就出现了展示在大家面前的这些画。这些画笨拙地记录了我的激动。这种激动源自我的内心世界对大自然无穷魅力之美的惊奇和两者之间的对撞。她促使我直握画笔，把握住眼前的视觉冲动，直诉我心中的怦然感悟。我的感悟也气象万千。

我崇尚率真与质朴，渴望真诚地与自然交流。我也仰慕清新与雅淡，希望她带给我灵气。这也就产生了大家所看到的或厚重、或凝炼、或清新、或简雅的画面，在这些跳跃的感受里，或许大家能够更平和地感受到一些我的用心，我的品性。总之，她们述说的应该是一个更真实的我。

写生形式语言的选择也显示了我在形成自己风格时的探索心态。我喜欢油画材料的深厚和可塑性，因而造就了我油画语言表现手段的多样。或色层丰富、或笔意流放、或凝重、或绚彩……，这种鲜活的感受，坐在家中是万不能编排出来的。与其说是“探索”，我想倒不如说成“笔随心动、一路前行”吧。

港之风（油画）100×120cm-2019年-砂金

避风港（油画）60×80cm-2019年- 砂金

砂金的油画写生    

吴厚斌/文

与砂金相识多年，印象中砂金的油画是一种充满浪漫色彩的凝重，视觉上沉甸甸的，班驳陆离中透着灵动……

最近有幸在不太长的时间里匆匆赏读了他几年来的写生，与以往恣肆狂逸的创作相比竟是另一番风景。在我印象里砂金的创作深思熟虑，其画面结构、图底关系、色块铺设、肌理运用、色彩处理闪烁着智慧、潜呈着匠心。其笔意洒脱、色层丰厚，或华滋，或绚丽，确证着北方蒙古汉子粗犷而豁达的个性。对比这些鲜活的记忆，眼前这些直面自然的写生给了我另一情境的震撼与感动：这里的画面仍是结实的，有着近乎塞尚般严整的画面构成，其张力支撑着画边，力感突兀而平衡，但绝少设计痕迹，放纵而内敛的笔意似自然自身的述说，游离于视觉对象的笔触似意象的堆叠与提炼，是主观意味的自觉阐释，其外观却近乎天成。厚重丰润的肌理不再是设计和制作的结果，不羸弱不浮躁，记录着画家的在场，记录着画家的激动！一挥而就却不轻率，阔大粗砺却不失毫厘。色彩的价值比先前有更大的提升，准确的条件色再现已不是画家的初衷，这里更多了一些象征的意味与表现主义的激情！不经意中的不重复色块自然妥帖，在庄严中生动！

面对这如此令人感动令人喜爱的画作，其实已无须再说什么，砂金却真诚地希望画友再说点什么，建议点什么，以助其进入更高学术品位。举世瞩目的大师们大多在一个独创而成熟的语言系统中进行反复阐释，创造仅在个人品牌标识内进行。砂金担心自己的画作是不是把语言界面打得太宽了些，影响了风格的纯粹和力度，使画家的面貌模糊而不够鲜明。手握雄强画笔的砂金具有坚实的色彩根基，步印象派之后的学术轨迹，在坚实的画面构成和遒劲的笔触支撑下，已形成了超越视觉印象的厚重色彩风范。综观展墙上的画作，色彩还是色彩，但却是迥异寻常之作的神来之笔！观者的审美期待被一次次颠覆，而新的充满力感的美丽被一次次确证。

我衷心期望砂金不要努力去调整什么学术方向，而是朝着自己心中向往的美好一路前行，自信且自为地去完成自己的理想之梦。祝砂金画出更多好画！幸福和成就也尽在其中！

回家（油画）60×80cm-2014年-砂金

博克系列之七（油画）60×50cm-2014-2015年-砂金

博克系列之五（油画）60×50cm-2014-2015年-砂金

砂金 (胡沙金）

蒙古族。1955年出生于内蒙古哲里木。1978年，毕业于天津美术学院绘画系；1987年，考入内蒙古师范大学美术系油画研究生班，师从妥木斯；1995—1999年，赴日本任东京艺术大学油画第七研究室研究员，师从绢谷幸二；2007年—2009年，中央美术学院研究生院访问学者，师从钟涵。现任中国美术家协会油画艺术委员会委员、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、内蒙古大学艺术学院美术系教授。

“砂金油画展”原定于2020年4月24日至5月17日在大连美术馆展出，由于疫情原因，调整为网上展览。

责任编辑：张月霞

文章来源：《画界》2020年5月第3期