脱俗书成一家法

　　自专业从事书法组织和创作至今，张海已在墨海遨游近半世纪。多年来，他在研习中既继承传统又大胆创新。如今他隶、行草、篆、楷四体皆能，作品有草隶之趣、富行楷之美、含破锋之奇，成为享誉海内外的大方之家。

　　在继承传统方面，张海隶书取《乙瑛碑》之骨肉停匀，《封龙山》之宽绰古雅；篆书得力于杨沂孙婉转流通；行书主追“二王”之意趣；草书含茹怀素之妙笔；楷书则以《张猛龙碑》为宗。由于有广泛经历，他写擘窠大字也能力透纸背；由于他精研过小字行草，能在咫尺之中起万里之势。

　　张海说：“书法风格不可能预先设定，它是在探索和实践过程中逐渐形成的。”的确，他的几种书体并非齐头并进，而是在不同的时期侧重不同。他先是在隶书方面取得突破、获得了大家认可。又学习汉碑、汉简、行书，创草隶基本定型之后，又开始小行书、行草书。他说：“个人的创造力是有限的，每个人有限的创造力连到一起才是无限的。个人的艺术开掘到一定程度的时候，就是进一步丰富和升华，不可能跟四川变脸一样。因此不是说丢弃了隶书，要从行草书上寻求突破。”

　　这些年来，张海曾多次担任全国展览及书赛的评委，评委作品享有直接入选展览的特权，但不能评奖。1992年，因公务出国，不能任评委，张海第一次以普通作者向第五届全国展投稿。善于思考的他想：投隶书应能入选但不易获奖；而小字行草，过去评委没有见到他这种风格的作品，既不似手札那样随意，又不像小楷那样难以抒情，年长者多眼疾写不了，年轻人一时难以有此功夫。因此他瞅准切入点，以9首现代诗为内容，投了一幅小行草作品。结果这件作品如愿获全国书展最高奖。从此全国的书家都知道张海隶书好、行草也佳。

　　而最能体现张海独特书法风格的莫过于他的破锋行草书。他说：“艺术贵在创新，如果都按老路走，永远不可能超越。破锋的渊源应该是古代的飞白书，但飞白一般只是书家偶一为之，长篇书写则需要足够的秉笔技巧和功夫。我也不是刻意破锋，是在创作过程中偶然出现后经反复实践得来的。”由于历代书家的草书中没有发现任何一幅作品整篇都用破锋写成，张海就从非常讲究用笔技巧的“一笔草”开始练习。

　　实际上，当毛笔用到一定年限，自然就会分岔，若没有驾驭的本领，只好将笔扔掉。可如果驾驭好了，就会呈现一种“再一不能再二”的效果，因为毛笔的收、合、张开，何时分、分多少岔，根本无法控制。另外与纸张的薄厚、墨的浓淡也有关系。

　　然而究竟锋破到什么程度，才能和墨色很好地结合起来，是非常难掌握的。为了既有破锋的效果，又要把握住墨的枯润程度，并充分表现这种书法艺术魅力，张海反复尝试，不断取舍、调节，慢慢地由少到多逐渐实现，终于在1990年底成功掌握了“破锋行草”的技巧，使这一独创的书法形式既奇峰突起又充满美感。他比喻说：“这就像农学家培养新品种一样，先发现变异，再搞试验田，最后大面积推广。”

　　张海有着很强的“代表作意识”，早在1990年初他就撰写了书论《关于代表作的思考》。他认为代表作首先要自己满意，其次是圈内人士也认为好，第三得能经得起时间的考验。如今在北京人民大会堂，有两件张海的力作，一件是隶书李白的《游泰山》，一件是杜甫的《望岳》。《望岳》诗只有40个字，却要书写成巨幅作品。字少面积大，给布局带来很大的困难，让张海颇费心机。如果布局过于松散，就会显得气势不够；倘若写得太满，就没有了空灵之妙。最终，他决定将“齐鲁青未了”的“了”字当做整幅作品的调节点，让它连竖带勾一下从上通下来，成为全篇疏密衔接的枢纽，这样就把平整的布局给带活了。有关领导看后，称赞“了”字处理得精妙，使整篇作品得以灵动飞扬。

　　2009年，张海在杭州、上海、南京等地举办了“创造力的实现”书法巡展。2010年4、5月间，又在中国美术馆举办了“岁月如歌”书法展。这些展览均盛况空前、嘉宾如云，获得了巨大成功。

　　如今，张海的书法风格由古雅走向老辣，由精熟走向神秀。但他依然在不懈探索，恰如其诗云：“人书俱老对斜晖，检点平生幸不菲。付与后人评得失，仍将余力探几微。”

　　以至心光扬书法

　　2005年，在中国书法家协会第五次代表大会上，张海当选为中国书法家协会主席。上任之初，他根据形势发展需要，发表了《努力构建和谐繁荣创新有为的当代书坛》，提出作为专业群众团体，既要为构建社会主义和谐社会提供强大的道德力量，又要担当起和谐繁荣创新有为的责任。2010年换届张海又连任。6年多来，他和书界同仁以发展艺术和奉献社会为己任，广泛开展公益活动，促进全国书法艺术水平的提高。

　　张海常说：“艺术家除要有艺术责任外，还要有社会责任，也就是利用自己的一技之长回报社会和人民，这是责无旁贷的。”为此，近年来中国书协开展了多种多样的活动，回报社会。

　　“中国书法进万家”，即组织书家深入乡村、厂矿、部队、边疆城市，无偿地将作品赠送给劳动模范、边防战士、各族群众，让书法艺术回归社会、造福民众。该活动已坚持多年，彰明较著。“中国书法走进西藏”还受到中宣部部长刘云山的肯定和表扬。

　　在外交部的协助下，开展“中国书法环球行”，出国办展览、开讲座，让书法艺术走遍五大洲，使更多的国家和民族了解中国书法艺术。中国书协近年来到访一些国家和地区，为实现宏大目标打下了基础。为让“环球行”产生持久的影响力，张海呼吁书法理论家编写图文并茂的“中国书法读本”，作为环球行的有效补充。

　　此外，中国书协在汶川地震、青海玉树地震等重大自然灾害发生后，他积极带头捐赠作品或捐款，受到了灾区人民的欢迎和中宣部、中国文联的表彰。

　　在发展艺术方面，张海主张作者“必须创作无愧于时代的作品”。他说：“书家就是要以书法创作为中心，最重要的是要在继承优秀传统基础上创造新的经典，这既是时代的要求，也是人民的期望。”他撰写了《时代呼唤中国书法经典大家》。在他看来，现在没有任何瓶颈制约艺术家创造经典：“环境是这样宽松，社会条件是这样好，想写什么、怎样写，完全都由书家作主，如果创作不出优秀作品来，只能怨自己。”面对“经典不是呼唤就能出来”的不同意见，张海在书协主席团会议等多种场合恳切地表示：“如果不呼唤，经典就更难出来。即便呼唤了没出来，也为以后出经典做好了铺垫、创造了条件。我们应该有出经典的决心和信心！”

　　在张海的呼吁下，书界对“呼唤经典”进行了热烈讨论并取得基本共识，讨论文章收录在《时代的呼唤》一书中。

　　为把“呼唤经典”落在实处，张海经过认真思索，集思广益听取方方面面的意见，先后提出了“评选年度佳作”和举办“三名工程”的建议。“评选年度佳作”，即由书家从当年发表、展出的作品中推荐若干件作品，再由专门的机构从中评选出10件，成为公认的“年度佳作”。张海设想：“5年过后就有50件好作品，这50件佳作经过时间的考验和筛选，如果有1件能得到社会肯定，也不负这5年的辛劳。即便这50件全不成也没关系，起码对于书家来说是一种促进、一种压力，也是一种动力。”

　　“名家、名篇、名作”三名工程，第一步选“名篇”：从中国上下几千年的散文、诗歌中，由专家、教授挑选出100多篇向社会公布。第二步推“名家”：组成数十人的推举委员会，先由各方“伯乐”们按基本条件推荐，然后由推委会投票选出约百余人的准名家。第三步创“名作”：由准名家在上述100多名篇里择一创作。准名家领取任务后，书协给予一定创作费用，供他深入生活、购置材料，用将近一年的时间打造作品。第四步是评选展出：由专家评审委员会从这百余件作品中，依据严格标准选出数十件名作，进行正式展出。

　　目前，“三名工程”的名篇已经确定，准名家也选定，一切按计划在实施之中。张海盘算：“6年时间如果顺利举办两届，就有近百件作品，再加上共60件年度佳作，我们希望这其中有几件叫得响、留得住的经典作品，我们就无愧于时代的呼唤，无愧于人民的期盼。”

　　中国书协还关注老年，关注西部，认真贯彻落实党中央提出的科学发展观。开创性地举办了全国老年书法展和西部十省展，深受社会好评。开展命名“书法名城”、“书法之乡”、“书法名山”等群众性活动，实施理论申报，改革专业委员会等，有效地调动了广大作者的积极性。目前全国书法已有“百万大军”，中国书协会员达到1万多人。由于西部地区积极申请承办，2011年第十届全国展首次分别在上海和广西两地举办。这都为名家名作的出现提供了良好氛围。