云表奇峰 吴湖帆

　　作为一代海派书画大家与鉴定收藏大家，吴湖帆曾被推为画道中兴的旗帜与画学正宗的圭臬。今天起，吴湖帆师生绘画作品暨梅景书屋书画展在上海煌杰画廊对外展出。引人注目的是，此次展览展出的不少重要作品都是湖帆先生孤品，其他还有如王季迁、徐邦达、朱梅邨、陆抑非、张守成、俞子才、潘静淑等近现代书画名家的作品。

　　展览展示了“梅景书屋”师生重要绘画作品60余件。其中《云表奇峰》是吴湖帆的成名作，首次发表在1936年。这幅画主体写簇拥着的群峰列岫，远峰一抹直入云中，成排的松杉覆盖着中景的山体，可以看出吴湖帆对传统山水画“南北宗”、青绿水墨的兼收并蓄，已经摆脱了流派的束缚，从而形成了自己的笔墨风格。此外，《闹红一舸》、《荷瓶图》等观之也一派清芬。

　　吴湖帆对于传统有着自己独到的理解与认识，他曾明确表示：唐宋的“作家派”是“画学为之大昌”，“造成千百年来中国画学之整个地位与价值”的最大功臣，所以，“当然居国画学上最重要之地位，凡一切之伟大发展，能造成文化上之价值者，俱为此派心血之结晶，亦即为吾人所兢兢奋勉，冀能维持(传统)于不蔽者。”至于明清的“文人派”，徐青藤、八大山人、石涛等个别的天才，固然有“超以象外，笔与神游”之妙，但若普遍地推广效颦，“风靡从之”，难免“堕入恶道，不可问矣”(《丑簃画读》)。这与后来陆俨少先生所说学石涛者“往之好处学不到，反而中了他的病”正是同样的意思。

　　上大美院教授徐建融认为，由于对传统文化与传统艺术的卓见，使得吴湖帆对于诗词、收藏、书法、绘画的实践，从一开始就确立了大雅正朔的取法和创新方向。展出的吴湖帆书法也极有可观处，其书法取法米芾、赵佶，糅以三代两汉的金石，六朝隋唐的碑帖，温润而不无雄浑气象。