图片来自网络

　　没办法，尽管书法界的“拼爹”（拼贴）、“好色”现象相当长一段时间一直遭遇炮轰，但“拼爹”“好色”依然我行我素，一点儿没收敛缩手的征兆。既然“拼爹”“好色”屡禁不绝，一定有它存活繁衍的理由，堵不如疏，就任它信马由缰，到一定阶段，拼与好的人自己觉得无趣了，自然会停歇下来。

　　进入展厅时代，作为大美术一部分的书法理所当然地要顾及到视觉效果是毋须过多非议的，适度的“拼爹”“好色”确实可以以一种新颖、靓丽、奇突的美感增强书法的表现力。至于当初全国五届中青展异军突起的广西现象，便是凭借“拼爹”“好色”的特色赢得多方喝彩，而细究，“拼爹”“好色”还是“假象”，广西的“爹色”背后是有着极其严肃浓郁而“无奈”的书法实验色彩的，包括书法篆刻自身的创作手法与理念（以及地域），其时的广西书法人竟然从“落后”走向了前列，对江浙沪豫京川鲁等传统书法大省是一次颠覆审美的挑战，是一次书法觉醒的革命——“颜色”革命。不脱离书法本体的书法多元时期到来了，书法自身的审美元素被充分挖掘放大。一旦展厅的展示成为书法最吸引人的地方，一切为了展示的需要甚至改变了书法创作的方式方法，比如写大字和写大幅尺寸的书法、多字密布的书法、诸体合存错落有致的书法，“拼爹”“好色”可谓当仁不让，它正是现今尚趣时代的重要标志之一，如果失去“爹色”，“趣”从何来？“爹色”并不等同于浮躁浅薄，恰恰相反，真正能驾驭好“爹色”的书法家乃不愧为弄潮儿的闯将干将，庸俗盲目的跟风者才使得“爹色”招来了一波又一波的骂声。“爹色”风潮哪一天平息并不妨碍它对书法“新常态”下的时代贡献。漠视这一点，不知道今天的书法亮点会在哪里？

　　“爹色”固然可爱，可它毕竟不是书法的本色。“知白守黑”，白——白纸，留白，已经是百千年来人们贴在书法上的签证，尤其是宣纸“白”压群芳成为书法用纸的首选，白纸上墨书即见书写者的基础和功力。白宣黑字代表了中国书法的对内外形象，包括中国绘画、中国篆刻，“布白”不仅是特性，更是技术。

　　世界文字历史上，根本再找不出第二种如同中国汉字那样字体众多、变化无穷的文字艺术。真、草、隶、篆、行，每一种字体均有不同风格面貌、类别差异，任何一种两种字体以上的字体组合均会产生别有趣味情调的“新体”，每一种字体又均可以向工稳一路、或写意一路靠拢，还可以向装饰性、或向图案性方向转变的可能。说到底，说穿了，书法国展的参投者远远没有沉浸到中国浩如烟海的书法宝藏中去，远远缺乏优异的本领食古入古、推陈出新，不从传统文人书法的标准要求，纯粹身怀绝技的展厅时代异化出来的书法家又有几个？单单用一两种书体混迹书法江湖显然是对书法艺术丰富性的不尊重——亦是具有讽刺意义的相形见绌。除了高度的摹拟和临创，偏于原创的好的书法作品在国展中很少看到。因此，“拼爹”“好色”绝对掩盖不了书写者的技术贫乏、思想贫乏、审美贫乏。书法的丰富性只有在书写者打通了书法的层层关隘隔膜方许“暴露”，重复别人、重复自己都是不够“丰富”的“严重表现”。

　　宽容的社会，往往伴随着解构、调侃戏弄、恶搞，乃至亵渎，但它们不是宽容的主流。讲究字如其人的中国人其实最讲究美的原则，不美，以丑为美的事物在中庸的中国一般不会大行其道，书法自古迄今的主流发展脉络，着陆点、着力点都在正大气象，至少是中正不倚的，哪怕是泼辣狂放的书写都有它的底线，若徐渭、祝允明等。然而，中国书法的创新每个时代总会有每个时代的时尚时髦，今天也不例外，但求不违背书法法度精神，书内、书外的变法都是可以接受的，书法的崇高之美、古老之美、神幻之美、现代之美，无一不可以在书家笔端“汩汩而出。”唯美的书法需要形形色色的书家共同来书写创造，这样唯美的愿望能在新一代书家身上实现吗？

　　要“拼爹”“好色”，更要“白富美”。“白富美”的书法世界指陈当下，延伸未来。也许，“拼爹”“好色”的书家内心，向往的也是“白富美”的书法世界，只不过他们先戏弄了一下书法的表相而已。（蔡树农）