北京保利2016年春季拍卖会将于2016 年6月1日至5日在北京全国农业展览馆预展，并于6月3日至8日在北京四季酒店举槌。

作为北京保利拍卖“新十年·新起点”的第一次大拍，在海内外新老藏家持续不断的热情支持下，保利征集到众多珍藏多年的精彩佳作，共形成近现代书画、古代书画、现当代艺术、当代水墨、古董珍玩、当代工艺品、古籍文献及珠宝钟表尚品等五十余个专场，以飨藏家。在市场较为低迷的情况下，北京保利此次春拍从作品质量、专场组织、图录制作、宣传招商等环节均较以往更为理性，力争为保利“新十年·新起点”奠定良好的开端。近期举槌的2016 年香港保利春拍以12.67亿港元的成交额完美收官，为北京保利即将展开的春拍奠定了充满希望与期待的基调。

【古代书画】

此次古代书画夜场中将推出“百代标程”专题拍卖，专场遴选出从南宋四家，元四家，明四家，到清代“四王、吴、恽”这些各个时代最具代表性的、最优秀的画家的6件精品画作，以绘画的文人化为核心，展出中国古代绘画史一代又一代的薪火相传与创造革新。

夏圭（南宋） 山庄暮雪图

南宋四家的夏圭为画院待诏，画山水以“夏半边”名世。本册所收由耿昭忠所藏夏圭的《山庄暮雪》，画工极精微细致，应属于其壮年风格。是图描绘的是深秋或初冬时节江南的暮色雪景。图中连绵起伏的雪覆远山，占据画面大半部分的昏暗天空与近景的坡石老树、茅屋小亭、荷篓躬身的老者，构成强烈的对比，“半边”之图构成。虽不盈尺，却小中见大，刻画精细，处处透出水边一隅清冷沉寂的意味，这种冷峻之风似有更多的文人情怀。

“元四家”之一的吴镇，作为群星灿烂的艺术史中里程碑式的人物，传世作品无论公私所藏皆是寥若晨星。墨竹作为吴镇笔下冰霜之操的幻化，投射着自我的思想与情感，将中国文人画寄托比兴的写意精神推到极致。本幅吴镇《野竹图》，由鉴藏大家张葱玉购藏，后随古董巨擎卢芹斋飘洋过海，又由王季迁累世递藏。图中画野竹一丛斜穿石鎼，疏枝劲节，嫩叶新发，清韵可人。吴镇此《野竹图》，诗书画三者完美结合，其竹如画自身，且自题七言长诗，以竹石比兴，直抒胸臆；复以“吴体”草书写就，格调古秀苍劲，风神潇洒。其貌简实丰，虽未见繁缛之笔，但超凡脱俗，秀逸绝伦。此种诗书画结合作竹之图吴镇之前有之，至吴镇则为巅。

【近现代书画】

今年春拍近现代书画部分将延续以往的保利品牌“中国书画夜场”，并推出“霍宗杰旧藏”专题、“吴冠中、林风眠大师”专场、“古锦——历代文人墨迹”专场、“拙政园后人珍藏”专题、“无底价精品成扇”专题，在延续以往的品牌专场的同时，呈现出范围更广、风格更丰富的书画作品。

傅抱石 云中君和大司命

傅抱石 水阁围棋

傅抱石《云中君和大司命》引领众多抱石佳作。傅抱石一生所创作的三米横幅超大巨画不过五件，此幅《云中君和大司命》就是其中之一，描绘的是屈原的经典名作《九歌》中的著名神话人物。傅抱石是在饱览经典、含英咀华的过程中形成了自己的独特风格，因此在此幅《云中君和大司命》中既可以看到他因为受到奇茂多雾的巴山蜀水的影响，愈加苍莽淋漓的笔墨；也可以看到他因为对于顾恺之和石涛的深入研究，而格外具有高古超逸气息的线条。可以说，傅抱石以其独特的傅氏水墨将屈原的构想和郭沫若的演绎浪漫相结合，创作出蔚然巨作《云中君和大司命》，既成全了傅抱石自己的水墨理想，更成为20世纪中国美术史之标杆。云中君和大司命完全是一对少男少女的形象，傅抱石让两者的形象脱离神的威严和凝重，转而突出为人世间的温情和生活化的表现，进而将自己的艺术创作从原先的批判和讽刺，转化为进入新时代之后的歌颂与赞美。傅抱石的《水阁围棋》创作于1948年，是他以古着人物表现新的精神风貌的成熟之作，周遭风景设色清新淡雅，晕染温润有度；对于人物细部刻画和气质的表现则颇有魏晋六朝的遗韵。不同于多用皴法的山水画，此幅的看点则在于他的晕染之法，用色层层渲染，多者积至八九层，使墨色层次分明。

霍宗杰旧藏专场汇聚大师之作，专场拍品包含了齐白石、张大千、徐悲鸿、吴昌硕、于非闇的典型题材的代表作品，必将成为届时的众方藏家的关注焦点。

其中，齐白石的《英雄独立》创作于1932年，时值七十岁的白石老人在陈半丁处见识了其珍藏的朱耷所绘的《独立睥睨图》。这幅画深深地打动了齐白石，本就痴迷八大的齐白石向陈半丁借了画稿（据陈半丁家属回忆，齐白石从陈半丁处借存的画稿，应是陈半丁所临此帧稿本之一），回到家中仔细观赏临摹，并从中得到极大的启发，于是就有了这幅《英雄独立》。1941年齐白石又依此稿本画鹰，甚为满意，自藏家中，至1950年将这件最为珍视也是自认为最适合伟大领袖的画，赠送给毛泽东主席。因此，此次保利拍卖呈现的同稿本《英雄独立》真可谓是不可多得的珍品。

名家大师之作点亮夜场。齐白石的《山水四屏》作于1920年，这个时期是齐白石的艺术与人生的重要转折期，58岁的画家离开湖南，携家人赴北京定居，又在陈师曾的劝说下开始了持续十年之久的“衰年变法”，将早期八大山人式的疏简风格转变为备受时人喜爱的吴昌硕式的大写意法，开拓了自己的艺术新旅程。这四屏山水即作于变通画法的初期，从奔放的笔墨和绚丽的色调上可以看出他的艺术探索并不仅仅局限于花鸟画领域，而是融会贯通，取长补短。与大写意花鸟画不同，齐白石的山水画并未出现过风格上的过多波动，他在湖南时期已经形成自己的面貌，亦即一种简约而稚拙的山水画风，与时人有异，后期他又以家园的记忆和远游的印象重新组织画面，画风更为简率，情感则更为浓烈，从此作中颇可见之。齐白石的山水画具有鲜明的个人风格，此外，从一些符号的反复运用上（如瓦屋、荷塘等），亦可看出他对于家园饱含的深厚情感。

李可染创作于1962年的《漓江胜景》江似明镜，山如红玉，帆舟如龙，一片夕阳下的江南美景，使无论是否到过漓江的观者，都有一种真切的感受，觉得画得很像，有身临其境之感。但李可染的漓江山水画并不是真实的漓江。拿着李可染的漓江山水画去漓江按图索骥，就会发现在漓江找不到李可染所画的地方。但是，李可染的漓江山水画又是在他多次到实地写生之后而成的。这是因为李可染的漓江山水画所表现的是他对漓江多次游历后的感受和理解，是从多角度观察漓江后的一种感觉、一种思考、一种升华、一种“我”与“物象”的统一，是一种对漓江的意象。正如他在题跋中所说：“吾在漓江曾见此情境，兹化自家笔墨写之。”

国内首个博物馆级成扇夜场无底价亮相。此次保利拍卖还将上拍一批成扇精品，不求以小见大，只为从另一个侧面阐释巨匠名士们的雅逸情怀。这批成扇中，不乏齐白石、傅抱石、黄宾虹、张大千、陆俨少等近现代一线名家的身影，更有吴湖帆、谢稚柳等海上画坛巨擘，可谓书画俱精，兼有支慈庵、徐素白等一众南北刻竹家所刊扇骨，书刻相映，济济一堂，蔚为壮观。难能可贵的是，这一批质量上乘、品相完好的成扇，将以无底价的形式登录保利春拍，充实近现代书画夜场、文人生活专场以及近现代书画日间场次，以无底价成扇专场、专题的形式，呈现在广大藏家面前。

“古锦”历代文人墨迹性价比爆表。无独有偶，除了无底价的优质成扇以外，近千件无底价标的组成的《古锦》专场，亦将推动今春买气。这个囊括了曾国藩、左宗棠、胡林翼、官文、都兴阿等湘军将佐幕僚往来书信，吴铁城、张群、冯玉祥、唐继尧、戴笠、薛岳、陈诚、李宗仁、何应钦、蔡廷锴、杨度、杜月笙等国府军政要员以及钱学森、巴金、胡适、郁达夫、邵力子、陈书通、周杨、沙汀、徐悲鸿、章士钊、俞平伯、姚雪垠、周梦蝶等近世文化名人诗稿书札，周作人、竺可桢、傅抱石等人手稿的专场，定当不负诸君期望。

拙政园后人珍藏百年首露面。拙政园专题共有二十余件作品，均为拙政园后人珍藏之佳作，私藏近百年之后首次露面。拙政园始建于明正德初年，五百年间，王献臣、陈之遴、叶士宽、张之万等人都曾为其园主。1877年，富商张履谦买下了拙政园的西花园。张履谦喜爱书画，与吴门画派名家深有交谊，常相往来，画家顾若波、顾鹤逸、邓孝先、陆润庠、陆廉夫、汪东、吴湖帆等人常在张家聚会，他们或为拙政园题诗做匾，或参与补园的设计和修葺。1903年，拙政园浓烈的书画氛围吸引冯超然正式寄寓在东北街补园内，授教张履谦之子孙读书。此次拙政园专题的藏品直接得自冯超然的高徒、拙政园二小姐张琰华（原名张永芳）的后人。其中包括陆俨少、吴湖帆、冯超然、李苦禅、张元济、陈茨园、王遐举、林志钧等众多名家献墨的册页《艺林集胜》。

【古董珍玩】

古董珍玩部分延续以往的良好表现，继续推出众多精品专场，脉络梳理清晰，一齐呈现在藏家面前。

继2015年春拍与张信哲先生合作织绣专场取得了良好的成绩之后，此次春拍保利拍卖将继续和张信哲先生合作推出清代织绣专场的拍卖，此次保利专场共有100多件织绣品上拍，包括清代宫廷服饰的永恒焦点：皇家龙袍、衮服、棉甲、等品项，也囊括了女袍、炕垫、扇袋、烟袋、钱袋、香囊等贵族日用织绣品。其中一件拍品尤为重要：缂丝崔白三秋图，钤印：“乾隆御览之宝”“毓庆宫”。 该品刺绣挂屏为上品锦地，绣山草舒展，菊花烂漫，蓝石锦地，秀美清雅，留韵幽香。该挂屏原置于毓庆宫，毓庆宫是康熙年间特为皇太子允礽所建，后作为皇子居所。乾隆皇帝12岁到17岁间一直居于此宫。嘉庆皇帝5岁时曾与兄弟子侄等人居于此宫，后迁往撷芳殿，乾隆六十年(1795年)即位后又迁回毓庆宫。同治、光绪两朝，此宫均作为皇帝读书处，光绪皇帝曾在此居住。可见毓庆宫在紫禁城中的重要地位，该宫的挂屏也必为精挑细选质艺特佳者。该屏做工精细，布局深远有序，古朴幽思，别有趣意，令人心旷神怡，发然古思。

清乾隆 白玉雕交龙钮“八徵耄念之宝”玺

作为保利拍卖的常规场次，“吉金——重要私人收藏明清铜炉”专场已日臻成熟完善，甚至成为宣铜炉收藏行业的风向标，为广大收藏者所关注，同时也不断吸引着新的藏家进入到宣铜炉的收藏领域。其所倡导的宣铜炉收藏体系、知识理念，为越来越多的人接受，并被广泛传播。此次春拍，“吉金”专场除延续之前的固有版块外，特别推出一批十分重要的官铸原座宣铜炉，以飨藏家。传世明清宣铜炉中，连座者少，比例肯定不超过十分之一，3％到5%的数字可能更为准确。其中原装座者更为稀少，此次吉金专场一次呈现六件原座宣铜炉，实属不易。

此次春拍将继续推出近几次大拍成绩优异的“自在菩提——中国金铜佛造像、唐卡”专场，专场将推出百余件精美的佛教艺术品佳作，品质精良，其中最令人瞩目的当属“14世纪 铜鎏金止贡巴像”。造像头现发根，发际线规整平齐，尤其是耳旁鬓角部位转折僵直、棱角分明，是早期上师造像的突出特点。脸庞方正，双目平直，双唇肥厚，面带微笑，面容慈善，表情生动，如同上师真实再现。

除此之外，将于本次春拍推出的重要作品还有“明永乐 铜鎏金八方天菩萨”，制作精良，题材罕见，尤其肢体语言强烈，生动写实，与常规永宣造像大异其趣，表现出独特的舞蹈美感，极富艺术表现力，令人由衷赞叹。另有“16世纪 合金铜三世达赖像”，体量高大，肢体面貌刻画生动写实，亦十分精彩，值得格外关注。

【现当代艺术】

2016年春拍，北京保利现当代艺术部将奉献包括20世纪早期油画、经典写实绘画、当代艺术、中国新绘画&装置等多个版块的顶级藏品。其中，我们以艺术家个案形式推出多个艺术家专题，包括吴冠中专题、尚扬专题、陈荫罴专题等。20世纪早期油画版块将呈现常玉晚期经典作品《蓝色背景的盆花》、刘海粟1930年代欧游时期创作的重要作品《翡冷翠》等作品。经典写实版块则降为推出了包括靳尚谊《塔吉克姑娘》在内的多件经典创作。当代艺术版块中，北京保利将呈现张晓刚《大家庭No.7》、刘小东《脆弱小绳》与《信仰》、刘炜《风景》等艺术作品。同时，我们亦推出了集合多位当下炙手可热的日本艺术家版块，其中便包括日本当代艺术扛鼎之人村上隆、巴黎画派唯一日本人藤田嗣治、日本具体派代表人物元永定正、日本当代新绘画代表性艺术家七户优与高野绫等。

吴冠中 渡河

在中国现代绘画史上，吴冠中先生被誉为“中国近现代史上最后一位大师”。此次吴冠中专题中，作品《乡音》乃吴老90年代的重要作品，该作曾于1999年参加了由中华人民共和国文化部主办的“一九九九年吴冠中艺术展”，是集艺术家早年家乡记忆与晚年艺术探索于大成的经典作品；而同样参与了此次展览的大尺幅风景油画《桂林》（1996）也将于今春现身拍场；此版块还将呈现吴冠中上世纪80年代末于巴黎创作的“塞纳河系列”中颇为精彩的两件作品——《塞纳河桥》与《塞纳河》。

常玉 蓝色背景的盆花

除艺术家个案专题之外，2016年春拍我们还将强势推出于20世纪早期油画版块推出常玉晚期经典作品《蓝色背景的盆花》、刘海粟1930年代欧游时期创作的重要作品《翡冷翠》。其中，常玉作品《蓝色背景的盆花》体现了艺术家以极高的艺术天赋将早期现代主义绘画风格中浓烈奔放的视觉张力，与中国文人画传统中逸趣天成的写意精神完美结合之能力，堪称中西合璧之典范。纵观常玉一生创作，该作乃其中极为少见的蓝色调，展现了艺术家晚年的忧郁孤独和浓烈的思乡之情，情感饱满浓重，意境深远悠长。而刘海粟之《翡冷翠》一作，则因其丰富的历史出版著录和有序传承，使其在刘海粟的艺术市场中显得尤为难得与珍贵。该作品记载于《刘海粟年谱》，著录于傅雷1932年编著的《世界名画集第二集刘海粟》，另出版于1981年的《刘海粟油画选》，是一件尤为难得的博物馆级精品力作。

今春推出的日本版块中，村上隆作品《MPGMP 1960-2011》是为今春内地春拍中最为重量级的一件日韩作品。该作是村上隆近乎唯一的一件红色“骷髅”系列作品，各个层次的红色之间彼此渲染，强烈地弥散出一种刻意的荒诞、迷茫的氛围，画面美极。此件还曾作为村上隆于2013年在韩国Plateau三星美术馆举办的个展中，唯三展出的油画作品之一，充分体现了艺术家在“超扁平”绘画与日本“Otaku宅男”文化等艺术探索中的一次重要尝试。