有些人恋旧物。抛开收藏来说，哪怕日常生活的旧物，经过时间和记忆的发酵，也会产生一种时光的味道。锦灰堆，无疑是时光机打印出来的。

锦灰堆又名八破图，集破、集珍、打翻字纸篓等，是汉族传统艺术珍品之一，以写实的技法，将残破的文物片段堆栈构成画面，给人以古朴典雅、耐人寻味之感，可谓非书胜于书、非画胜于画，生活气息浓郁，充满历史的真实，也因此打动人心，备受青睐。

有些人喜欢干净整洁的空间，无法忍受杂乱无章，也偏偏有些人喜欢随意铺陈自己的所在。艺术家们的真实生活，其实与手中的作品截然相反，就像画家的调色板、雕塑家满身的粉尘一样，作品是认真精致无与伦比的美，作品周边必定是杂乱琐碎甚至破败不堪的。锦灰堆，起初只是画家成画后对剩余笔墨的几笔游戏，第一次将镜头对准作品之外的环境——对书房一角的随意勾勒。翻开的字帖，废弃的画稿，参差的秃笔，杂乱无章却层层叠叠挤入画纸，由此一发不可收拾。原来，那些我们不曾好好保管的物件，包括古旧字画、废旧拓片、青铜器拓片、瓦当拓片、虫蛀的古书、废弃的画稿以及扇面信札等，虽然呈现破碎、撕裂、火烧、沾污、破旧不堪的形状，没有了美丽的面孔，却个个有故事，件件有传说。锦灰堆，将这些逝去的物件拼接再创造，可称得上是最真实有趣的艺术，然而，它的魅力可绝不仅仅是真实。

锦灰堆起于元，盛于清末，从画后的游戏发展成一种传奇的艺术形式，其奥妙在于锦灰堆的构成要素虽繁杂错乱，却有章可循，虽是中国传统之器物，却采用西式描摹之法，虽描画历史破损旧物，却堆砌成超现实新形象，文字以画作写，图样以小见大，寓意博古通今，是各种艺术形式的集大成者。

锦灰堆最早出现在明代的鼻烟壶上，清初发展到陶瓷上。随着大量陶瓷的出口传播，又经画家移至纸上相互赠送，影响力越来愈大。锦灰堆的创作一般是在画纸上先框定轮廓，形状不拘、然后设计摹画若干重叠交错的小事物，诸如旧书的残页，揉皱的画幅，发黄的报纸，甚至门券邮票等，只要上面有书有画即可，而且大多还是破烂的面貌，活像灰堆里拾出来的，这就是“锦灰堆”名称的由来。

绘制锦灰堆堪称绝活，需绘制者多才多艺，要善写真、草、隶、篆以及能模仿各家字体和善画花鸟鱼虫、山水人物，熟知各种碑拓、青铜器造型、能篆刻各种印章等绝活。因锦灰堆制作难度大，胜任者极少，采用工兼写的画法，又十分费工费时，丝毫不能草率，一副作品在两三个月完成算是速度的，慢者半年才能完成一张。在这个高速发展的时代，慢工细活杂艺的局限必然造成这种艺术形式日渐萎缩，濒临灭绝，已被列入非物质文化遗产，普通人自然难得一见。

令人欣慰的是，当代玉雕家们已经将这种艺术形式巧妙移植到和田玉上，以玉石之坚硬表现书画之柔软，以西式之技法表现东方之神韵。雕琢在和田玉上的锦灰堆，终于有了一处不易残破的归处。2016年的最后一天，北京尚品润博团队在北京亚洲大酒店推出三个专场拍卖会：尚品美玉-----第九届中国当代玉雕大师精品无底价拍卖会，天工天成----第六届和田玉籽料原石精品无底价拍卖会，传承-----第三届中国当代玉雕大师精品拍卖会，数件锦灰堆作品将亮相拍场。作品依玉石本身的皮色外形，注入了锦灰堆这种艺术形式的内涵神韵，各种古物字画巧妙构设堆叠，加上惟妙惟肖的精工细刻，都达到了玉雕技艺顶级的高度。

我们相信，生活是艺术最好的灵感，艺术使生活更好的流传，由此，以和田美玉为载体的锦灰堆，必定会得到更美好更久远的传承。