徐里于1985年毕业于福建师范大学美术系油画专业，在其整个接受学院教育的过程中都处于‘85美术新潮的酝酿与暴发期，从写真实而兴起的乡土写实到西方现代主义艺术流派的席卷而掀起的观念更新，新潮美术运动所经历的种种艺术变革，都深深地触动了他对于油画艺术的思考。

1988年徐里与藏民合影

徐里在西部采风

像当时许多青年画家不断奔赴青藏高原、远行西域丝路那样，徐里利用寒暑假背负行囊和画夹分别于1987年、1988年、1989年、1990年和1991年先后奔赴川藏、滇藏、甘藏、青藏、西藏、凉山，自驾穿越新疆的南疆北疆、巴音布鲁克和帕米尔高原，他试图通过自己的行旅穿越人迹罕至的大漠荒野、雪域高原、边塞故城和当时还十分闭塞的少数民族聚居区，来体味人类兴衰的历史、来追问人性本原的价值，并通过这种最原始的体验与追问来探寻绘画超越叙事性的哲学性与精神性的表达。

1989年9月油画《天长地久》获中华人民共和国文化部、中国美术家协会《中国第七届全国美术作品展览》铜奖，并为中国美术馆收藏。1990年9月-1991年6月作品参加中华人民共和国《中国当代艺术展》，赴日本东京、福冈、静冈等城市巡回展出150x150。  

《天长地久》为这一时期代表作，画面以土黄铺底、大红与土红筑色，在人物轮廓、发饰与裙边穿插了少许黑色。黄、红、黑，是中国最富有文化意涵的色彩，这些色彩的运用，使画面描绘的三位藏族青年形象显得十分的单纯而饱满，并富于藏传佛教壁画那样的简约和神秘。画中人物形象实将希腊古代瓶绘、埃及墓室石刻和藏传佛教绘画三者融合为一，加之笔触的轻松随意，使画作在表达天长地久的人文意涵的同时，也体现了画家对于东西方多种艺术资源的整合与现代性语言的求索。

北京匡时2017秋拍 当代艺术专场

Lot 3922

徐里 风高气清

布面油画

2017年

90×120cm

RMB 600,000-800,000

如果说上世纪八九十年代是徐里追随现代主义艺术而探寻他对于青藏高原、西域丝路、凉山原乡的精神诉求，那么，新世纪以来随着他对民族文化的深刻体悟而逐步将油画的现代性探寻转向本土文化的借用，意象性是他对于民族艺术的深刻认知，而如何从本质上解决意象观照对象的方法，则是他必需用最大气力打进去的课题。对于中国传统书画的研习与创作，让徐里从西画学院教育的造型体系里解脱而出，这开启了他新世纪以来不断将中国书画元素植入油画的深层变革与探索。这主要表现在两个方面：一是他的油画写生逐步从条件光色的再现转向意象性表现，二是将文人山水画的意象观照与写意笔墨进行油彩的异质同构转换，探求油画文心意写的鲜明中国精神。

徐里油画精品

徐里 《犹明·微》，120x90cm，2010年

徐里《雪后》，120x60cm，2007年

徐里 《玉山》，100x70cm，2008年

徐里 《静物》，30x40cm，2008年

徐里 《猫》，80X100cm，2008年