深圳的秋天胜似春的温暖，如此季节与这座欣欣向荣的城市一道，令人宛若置身时光的逆转之中——恰逢深秋却又迎生机。2019年11月3日，“风华——张路江油画作品展”于深圳市关山月美术馆隆重开幕。本次展览由中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安教授担任学术主持并为展览题词，中央美术学院艺术管理与教育学院院长余丁教授担任策展人，深圳市关山月美术馆馆长、本次展览艺术总监陈湘波主持开幕。展览由中央美术学院、深圳市关山月美术馆、中国美术家协会油画艺委会共同主办，深圳市南山区委宣传部、深圳市南山区文化广电旅游体育局、丽禾画廊作为支持单位。

“风华——张路江油画作品展”共展出了艺术家在2011年至2019年间创作的43件油画作品，其中20幅为大型作品。王安石有诗云：“秋气正刚，风华浸远，詹依祷颂，倍万等论。”意指优美华采的风景背后，有着丰厚的历史文化积淀，并浸润后世，影响深远。而本次展览的题目“风华”正是张路江自己的选择，他用画笔记录和表达着他眼中的时代风华：这里，不仅有沿途的风景，也有风采与才华。他在一幅幅时代图景下记录着生动的社会表情，在户外写生的风景语境下叙事描绘着新时代中国人的精神栖所。

开幕式上，范迪安主席首先代表中国美术家协会和中央美术学院对此次展览表示祝贺，并对张路江油画的学术价值给予高度肯定：从师承角度看，张路江在中央美术学院油画系学习过程中，得到靳尚谊、詹建俊、朱乃正三位名师的指教。“他传承了靳尚谊先生对造型的重视，把物像与空间作为一个整体进行塑造；继承了詹建俊先生歌咏大自然的精神，以阔略的手法来表现大自然的生机。朱乃正先生把油画的语言和中国的写意传统相结合，在艺术的修养、素养方面体现中国的文人传统，这样一种人文修养亦成为张路江创作上的自觉追求。他继承了艺术学府的这些优秀学术传统，并付诸实践，这是特别值得肯定的治艺精神。”

同时，张路江敏感于时代变迁，并将其作为创作主线。范迪安主席强调，油画要表现中国主题，首先要立足中国大地，关注中国的发展，艺术家不仅要在自己艺术的领域里关注学术发展，更要把目光放在时代大的发展格局上。“张路江面对风景，看到的是三重风景，既是有历史印记的风景，也是有人文内涵的风景，更是有社会生活的风景。他正是在风景油画中运用这三重叙事，记录了这个时代的风华，也显示出中国油画的时代风华。”

而作为中央美院造型学科基础部主任，张路江兼顾着另一个重要身份——在教书育人、立德树人方面不断做出努力的艺术教授。“他在教学上讲求方法，善于引导，注重培养今天新一代学生的精神风貌。张路江先生这些年还在承担国家重大的油画创作和项目工作中挑起重担，他是天安门城楼毛泽东主席像的绘制者，在庆祝中华人民共和国成立70周年的国庆大典上，他担任群众游行中领袖像绘制团队的专家组长，贡献了重要力量。”范迪安主席补充说到。

深圳市文联巡视员、广东省美协副主席梁宇致辞

深圳市文联巡视员、广东省美协副主席梁宇在致辞中表示，“张路江用自己的画笔描绘珠三角地区的城市变迁和时代风貌，是这里的见证者和记录者。深圳是改革开放的前沿，也与中国当代艺术的发展有着密切的渊源，张路江的个展在这座充满活力又历经变革的现代化城市举办，不仅是机缘，也是必然。祝贺张路江展览圆满成功！”

据悉，本次展览共分为两个篇章，巧妙的利用了关山月美术馆主展厅的方圆两厅：将作者历时8年，踏遍中国山河大地所创作出的以时代精神面貌为特征的巨幅画作在圆厅呈现，用“多重的风景”描绘新时代中国大地的自然地理与人文景观。而移步方形展厅，“现场的叙事”以《地王》、《凭栏处》和《每一天》为主线，诚恳、平实地讲述了珠三角的确普通人的生活与人文关怀。

从城市景观到乡村新貌，从高山流水到海阔天空，张路江以天空为蓬顶，以大地为画室，坚持户外作画，把写生与创作紧密地结合起来，形成了自己独特的创作方法。本次展览策展人，中央美术学院艺术管理与教育学院院长余丁教授认为，张路江远离摄影与图像，直面自然，师造化、得心源，建构了一套完整的户外油画创作体系。

余丁院长在致辞中表示：“风景本是绘画的对象，是艺术的客体。而张路江从不画单纯的风景，他总希望在风景中通过不同的主题，描绘时代与创造，展现境界与格调。如同王国维在《人间词话》中所说的‘有我之境’和‘无我之境’，张路江以其娴熟掌握的‘西行’的造型体系‘造’有我之境，而以其深刻体悟的‘东渐’的美学思想‘写’无我之境，‘西行’与‘东渐’被赋予新的意义，这既是张路江弘扬中华美育精神的文化自信与自觉，也是对新时代中国油画发展的贡献。他的画作蕴含着对未来的企盼和对历史厚重的记忆，蕴含着对中西艺术在今天这个时代交汇点上的重新思考。”