今年9月，马斯特里赫特市的博尼范登美术馆向艺术家蔡国强颁发2016博尼范登当代艺术奖（博尼范登奖）。

与此同时，美术馆还将在2016年9月29日至2017年5月1日重磅推出艺术家在荷兰的首展《我的绘画故事》。

作为蔡国强的首个绘画回顾展，《我的绘画故事》聚焦艺术家漫长绘画旅行中两条并行的轨迹。

在其中一条轨迹当中，我们将看到上百件/组不同时期、尺幅、媒材的作品。从早期的水彩、油画，到为人所熟知的火药绘画，蔡国强的创作一直在不断革新、持续生长。

在中国出生长大、到日本求学，而后又定居纽约，蔡国强在越来越广阔的世界舞台上用自己独特的方式对绘画问题提出挑战。

近几年，他回归独立自足的火药绘画作品。从黑色发展到彩色火药绘画的新阶段，肆意释放少年时的画家梦想，也是对当代绘画困境的叛逆。

与理性梳理艺术家创作的第一条轨迹相比，展览中的另一条线索将更加感性：它来自艺术家的奶奶、父母、太太和女儿们。在过往的采访和创作中，蔡国强曾无数次强调家人对自己创作带来的重要影响。

蔡国强乐于与人们分享其祖母鼓励他走上艺术道路的故事，“奶奶教会我，火不要光会点，还会灭，点火大家都会，灭火才是艺术家的功夫……奶奶是我的艺术老师。”而好的教育，也不过就是当一个人70岁了，仍能对后辈说一句“没关系，你就在家里好好画画，我来养你”。

父母对书法、国画的喜爱为蔡国强营造了充满艺术文化氛围的成长环境；在日本求学期间，蔡国强与妻子同时进行创作，一同面对苦乐；而女儿们，则被艺术家称为自己“最好的爆破作品”。

蔡国强家人的绘画、摄影等作品，或专业、或业余，或现实、或无形，都让人们看到在一个艺术家的创作生涯中，家人的陪伴和支持有着怎样的意义。

在学术性的绘画梳理之外，这些充满了情感和温情的片段与细节，就如同艺术家的创作一样，可以跨越不同文化，让人产生共鸣。

关于博尼范登奖两年一度的博尼范登奖自2000年创办以来，是荷兰最重要的国际当代艺术奖，旨在向一位在世艺术家致敬，肯定其毕生杰出创作，和对其他艺术家和艺术界无可争议的影响。