中国青年报：您觉得艺人明星跻身一线应该靠什么？

尹鸿：艺术塑造能力是演员安身立命的本领，很多艺术成就很高的演员，都不是时下标准的明星脸。现在很多时候，评判一线演员的标准都是简单地看商业价值。未来，演员商业价值一定是和艺术塑造能力挂钩的，靠颜值、靠吃青春饭注定是速朽的。“商业一线”是短暂的，而“艺术一线”的生命力是长久的。你看好莱坞的大明星，这些年获得影帝影后的演员，有几个是颜值超群的？他们大多是能够塑造不同人物的表演者。

中国青年报：目前我国影视作品的制作还存在哪些问题？

尹鸿：一是制作粗糙，电影、电视剧在场景、情节等方面打磨不够，服装化妆道具虚假，场景虚夸，细节不实，缺乏“工匠精神”。二是创作能力不足，墨守成规、生编滥造、俗套老套，创作者的创作智慧和能力不能征服观众，甚至比观众还低，这样的作品观众当然会嗤之以鼻。三是价值观混乱，一味追求所谓的娱乐性，审美粗鄙、格调粗俗，缺乏向上向善的价值观的传达。

中国青年报：如何才算得上一部成功的影视作品？

尹鸿：成功有“程度”的区分，有的是基本成功，有的是成功，有的是很成功。每个人对成功的判断是不一样的。有的是商业成功，有的是口碑成功，有的是雅俗共赏的成功，有的是电影节肯定的业界成功。电影的标准是多种多样的，成功的标准也会不同，这样电影文化才会多元而丰富。

作为评论者，我认为最理想的电影作品，应该是有思想性、艺术创新性，能够打动或感动人，能满足观众心理需求的。即我们常讲的，有一定的思想渗透力，又有艺术表现力，同时还有感染力。如果三个方面都具备，那就是我们通常所讲的雅俗共赏的好作品。而有些作品不能做到三方面完美融合，但如果某些方面能够做到与众不同、出类拔萃，那它也是比较成功的作品。

中国青年报：对中国影视剧行业的发展，您有哪些建议？

尹鸿：首先，影视市场上，虚假信息泛滥，营销炒作过多过滥，权威信息缺乏，导致信息不够对称。观众在大量的影像信息中很难判断什么是好、什么是不好，影响到观众对市场的信任度。所以要减少虚假信息，规范好市场，培养权威的引导体系，这是电影市场能够快速发展的前提。

其次，创作者要相信观众是在不断成熟、成长的，所以创作要有前瞻性、超前性。中国的新观众成熟和变化都很快，认为满足昨天的观众就会赢得明天的观众，往往会失败，这几年青春片的由盛到衰就是这样。因此，创作者超越观众的专业性，已经成为行业的迫切要求。

此外，要培养更多的人才。所有的公司、剧组都想用成熟的人才，都不去培养人才，导致好导演、好编剧难求，各种电影专业人才稀缺，甚至出现天价片酬。全行业应当高度重视人才的培养、使用、发掘，保持人才的源源不断，整个行业才能够可持续发展，出现“长江后浪推前浪”的局面。