三、 创新服务方式,为文艺创作增添活力

《规划》明确指出,把创新精神贯穿于艺术创作生产全过程,提高文艺原创能力。

北京市文化局始终把创新贯穿文艺创作生产全过程,创新管理理念、服务方式,从创作、演出、营销等艺术生产关键链条入手,积极推动艺术要素发挥最大效应,不断增强艺术表现力。针对排练难、排练贵的问题,创新建立全国首个剧目排练中心,服务各类表演艺术团体。2015年10月至今,北京剧目排练中心已接待181家文艺团体,210个剧目排练,192个剧目成功演出,其中接待民营团体98%以上。建设北京市剧院运营平台,以政府购买服务方式,有效统筹首都剧场资源,实现剧场、院团、优秀剧目资源有效对接,推动更多优秀舞台艺术作品进入剧场演出,并通过整体宣传营销和实行惠民票价的运营模式,降低演出成本和演出票价,使剧场、院团、观众三方受益。2016年,剧院运营服务平台共演出142台265场优秀剧目,观演累计10余万人次。开展品牌展演活动,包括全国小剧场戏剧优秀剧目展演、“圆梦中国·春苗行动”北京市优秀少儿题材剧目展演、京津冀精品剧目展演、北京金秋优秀剧目展演等品牌演出活动,为优秀剧目脱颖而出搭建平台。

面向未来,北京市文化局将按照《规划》要求,坚持以问题为导向,以创新为动力,把创作生产优秀作品作为文艺工作中心环节,创新政府服务方式,完善艺术生产全链条扶持机制,激发各类文艺院团、文化机构的积极性,吸引社会力量参与,不断为文艺创作生产注入不竭动力。

四、 营造良好环境,为艺术创作生产提供保障

《规划》对艺术人才培养的多个方面作出安排、部署,为文艺创作提供了有力支撑。

北京市文化局着力从政策、资金、人才等多个方面,推动艺术创作生产。设立北京市文化艺术基金,基金重点对舞台艺术创作生产、交流推广、人才培养三个方面加以扶持,特别是在引导艺术创作方面,加大对具有示范性、引领性作用的原创精品扶持力度。项目向各区和高校延伸,发挥各区和高校蕴藏的丰富创作资源和鲜活选题优势,鼓励市属院团主动利用好艺术院校的人才和知识优势,加强项目征集、作品推介、资金扶持,调动好创作热情。加强人才队伍建设,完善专业人才培养机制,如针对近年来戏曲生源基数缩减,剧种间人才发展不平衡等情况,北京自2012年开始免除戏曲表演(音乐)专业学生学费,鼓励和支持戏曲人才培养。扎实推进戏曲生源地建设和戏曲人才培养模式研究,如北京戏曲艺术职业学院与社会、行业、剧院团广泛开展合作,引进具有高级职称的教师任教,并聘请非遗传承人、艺术家参与指导教学;积极推动北京戏曲艺术职业学院与北方昆曲剧院、中国评剧院、北京市河北梆子剧团、北京市曲剧团等院团合作办学,有效促进产学合作。实施戏曲青年人才培养计划,通过名师课堂、青年演员等,提高和丰富青年演员表演水平、舞台经验。

面向未来,北京市文化局将按照《规划》部署,拓展艺术传播渠道,加大对艺术创作的经费支持,用好北京市文化艺术基金,完善人才评价激励机制,不断完善文艺创作生产制度和政策,为全面提升首都艺术创作水平营造良好环境。

北京市文化局将在《规划》精神指引下,加强机制建设,强化任务落实,使艺术创作有规划、有项目、有资金、有组织,推动各项任务措施落到实处,助推首都艺术事业繁荣发展,为全面建成小康社会、实现中华民族伟大复兴中国梦作出新的更大贡献。