我是一名残疾人，我要履好职、尽好责，把残疾人最关心的事情、最迫切需要党和政府，以及社会各界帮助解决的问题，通过政协的平台反映出去，让党和政府及各界爱心人士了解残疾人士生存状况多一个窗口。

于兵

7月11日至13日，全国政协教科文卫体委员会“重视特殊教育”专题调研组在吉林省长春市调研。全国政协委员、中国聋人协会副主席、吉林省聋人协会主席于兵在调研过程中用手语建言：聋人教师和学生心灵相通，手语沟通顺畅，但教师资格证的普通话门槛，把很多优秀的教师都挡在了门外，应该用手语技能测试代替普通话考试，给聋人更多就业机会。

作为一名聋人委员，能够有机会代表聋人“说话”，传达聋人的心声，于兵觉得这是一件责任重大又十分光荣的事情。责任与荣光的背后，则是于兵面对人生困境破茧成蝶地拼搏、面对事业高峰勤勤恳恳地耕耘、面对委员责任持之以恒地建言的结果。

万籁俱寂世界中的“强音”

一直以来，万籁俱寂通常都是用来形容某一瞬间的词汇。但当笔者接触到于兵时，才意识到万籁俱寂的世界对于聋人而言，就是一种日复一日、年复一年的生活状态。

“命运为我关上一扇门，就一定会为我打开一扇窗。”第十届、十一届、十二届全国政协委员，吉林艺术学院一级美术师于兵通过手语翻译告诉笔者这句话时，如同醍醐灌顶一样，让笔者明白了人生就是一场马拉松赛跑，不要过于拘泥或者计较暂时所处的位置，只要肯于付出努力，每个人的人生都可以活出不一样的精彩！

于兵，不就是这样的吗？他用心和眼睛打破了无声世界的束缚，用画笔“唱”出了他心中的“强音”。

1964年出生的于兵，父亲曾是一位省级领导干部，母亲曾是一位技术干部。“文革”期间，于兵的父亲被隔离审查6年之久，母亲也失去了行动自由。不足2岁的于兵药物中毒，失去了最佳治疗时机，从此成为一名聋哑人。

于兵的母亲希望儿子将来能够自食其力，对社会有所贡献，决定培养他掌握一技之长——绘画。幼小的于兵喜欢画画，在母亲的精心引导下，绘画就像一颗种子在于兵内心深处扎根。

1973年，母亲决定请一名老师指导于兵绘画，于是于兵拜吉林艺术学院王杰老师为师。王老师教得认真，于兵也奋力地吸吮着“营养”，绘画水平突飞猛进，钢笔画素描很有特色，让王老师很是欣喜。

由于听觉和语言障碍，于兵在学习和绘画中遇到的困难非常多，付出的辛劳比健全人不知要多上几倍。王老师也是生怕于兵“听”不懂自己讲的课，只好在一边“比划”，一边用笔在纸上写写画画，而且经常把同一内容反复讲几遍，唯恐于兵没有领会他的意图。老师授课时，于兵不敢有一丝一毫松懈，凝神聚力地盯着老师手上的那支笔，先是看老师如何润笔、运笔，接着学习老师临摹古画、构思新画，日积月累中于兵的笔力有了长进。

一个星期天，于兵母子俩去商店，于兵看好一支毛笔很想要，可是母亲觉得家里已经有毛笔了就没有给于兵买，只买了一斤他喜欢吃的饼干，于兵受委屈地哭了，用手语表示“饼干吃了就没有了，笔可以用很长时间。”当母子俩走到冷饮店，于兵看见纸盒装的冰淇淋时，拉拉母亲的衣袖，对母亲表示从没吃过冰淇淋，而当母亲想给他买冰淇淋时，于兵却说：“贵！两角钱。”并再次央求母亲把买冰淇淋的钱拿去买画笔。母亲含着眼泪，给于兵买了画笔。于兵的脸上这才露出了笑容。

有一天母亲发现于兵的笔筒里多出一些各种型号的绘画铅笔，原来是于兵把母亲平时给他的一两角零花钱攒起来，全部用来买画笔。由此也可以看出绘画已经在于兵心中生根发芽，愈发地成为他生命中不可或缺的一部分。

经过艰苦不懈的努力，于兵创作的绘画作品终于开始得到社会的认可：1981年吉林省中小学学生美术书法作品展中，于兵的钢笔素描《我家》入选参展，并获得甲组三等奖。于兵在聋哑学校即将毕业时，吉林省举办残疾人美术书法展览，他有8幅作品（包括素描、水彩、书法和国画）被选中参加展出，其中一幅国画“骏马图”获得二等奖。

自此之后，于兵的世界不再单调，不再寂静，没有惆怅，没有纠结，彩色画纸上的每一笔都是他心中对美的描绘，对生命的礼赞！

画山绘水铺满写生路

采访中，于兵眼神平静地讲，“我听不见了，但可以用眼睛观察世界，一样可以画出心中对美的感受。”显然，常年笔耕不辍并呈螺旋式上升的艺术创作，让于兵的内心有了自信的力量，更多了一份宠辱不惊的底色。

1982年秋，于兵在吉林艺术学院美术系裱画室工作，这为于兵继续从事绘画工作创造了非常优越的条件。于兵博采众长广泛地进行临摹，还有机会接触到大量名家所述的美术理论著作，可以说于兵就此打开了眼界，提升了见识。更加难能可贵的是，于兵跟裱画老师傅学习装裱和古代书画修复技术，对传统裱画技术有了更进一步的掌握，对中国画的创作也有了更深的体会。

1983年春，于兵随美术系教师利用业余时间为松苑宾馆绘画，于兵主动跟着他们来到松苑宾馆对画作进行装裱，他一直站在案旁看老师们是如何一笔一画创作。这是他首次接触到国画的创作过程，晚上回家，于兵就按照记忆来临摹老师们的画作，并加上自己独到的理解进行创作。待到作品成熟时，于兵把画作拿到松苑宾馆请老师们指正。老师们被于兵努力学习、勤奋认真的精神所感动，纷纷开始主动指导于兵进行绘画创作。感受到爱的力量，于兵绘画的劲头更足了。此后不久，于兵拜甘雨辰教授为师专心地学国画。

于兵告诉甘老师，他喜欢大自然，尤其喜欢画山水，山的挺拔、水的俊逸都与人的精神气质相吻合，可以说是人性和天性完美的融合。甘老师带着于兵到长白山写生。去过长白山的人都知道，即使在炎炎夏日，长白山山下可以暖阳炙人，而在向天池行进的过程中，随时都可能出现恶劣的天气。经常去长白山写生的甘雨辰、于兵师徒遇到恶劣甚至极端天气的机遇就更多了。一次，甘雨辰、于兵沿着长白山边缘向上攀登，突然狂风呼啸，飞沙走石，把他们刮到悬崖边，往下俯瞰，真是毛骨悚然，他们赶紧趴在地上。刚刚经历一场波澜的师徒，稍微稳了一下心神，又投入了创作中……

于兵热爱家乡的白山黑水，痴迷于祖国的大好河山。1985年于兵到安徽治耳病时，专程赴黄山写生。陪他同行的叔叔患重感冒，不得不止步于黄山脚下。于兵一个人带着画本上黄山。黄山的奇峰异景使他陶醉，于兵“贪婪”地想把黄山美景全都画下来。甚至忘了时间，当想吃点东西时，一摸口袋，里面只剩四角钱了。为了画好画，于兵紧咬牙关，忍饥挨饿在山上画了两天。

写生，使于兵不仅积累了大量素材，更使他在描山绘水过程中感受到了祖国的多娇、人生的壮美，这为他日后从事专业的山水画创作提供了丰厚的精神土壤和艺术源泉。