2016年9月10日晚，清华大学艺术博物馆开馆仪式在艺术博物馆一层大厅隆重举行。

清华大学校长邱勇在致辞中表示，希望艺术博物馆以“彰显人文、荟萃艺术、涵养新风、化育菁华”为己任，坚持中西融汇、古今贯通、文理渗透，通过不懈努力把艺术博物馆打造成为世界一流的大学博物馆。而清华大学艺术博物馆馆长冯远也表示，清华大学艺术博物馆应坚持“研究性学术高端路线”。经典品格、学术价值、创新意识和人性化服务，这样的清华艺术博物馆将带来怎样的展览？共计7个展览板块11个展览，9月11日开始，清华大学艺术博物馆开馆首展分为常设展览和临时展览两部分，足以让观众一饱眼福。

“清华藏珍”作为常设展

煌煌巨迹中见“华丽”与“学术”

“清华藏珍”—— 清华大学艺术博物馆藏品展作为常设展览出现，展览包括书画、织绣、瓷器、家具、青铜器五个艺术门类，共计五百余组件藏品。其中书画、瓷器、织绣和家具这四个门类的四百五十余组件藏品绝大多数来自于原中央工艺美术学院的旧藏。本次展览所选藏品既着力体现各艺术门类的完整发展体系，又重点突出名器精品，力求体现馆藏特色。

最受瞩目的就是其中的书画展，不少人都想看看。“清华的藏宝”展览中，可以看到明代吕纪《雪梅锦鸡图》、丁云鹏《洗象图》、祝允明《草书苏轼前赤壁赋》，清代王翬《仿江贯道雪溪唤渡图》、任伯年《苏武牧羊图》，近代齐白石《四季图》四条屏、徐悲鸿《九方皋》等煌煌巨迹。

除了书画以外，清华大学艺术博物馆的“织绣展”也兼具“华丽”与“学术”。有明代刻丝凤穿牡丹团花，清代“无量寿尊佛”刻丝佛像、红纱地绣花金玉满堂女氅衣、蓝地刻丝云龙立水长袍等名品杰作。瓷器展以清康、雍、乾三朝时期景德镇御窑厂烧造的瓷器为主，如清康熙胭脂水压手杯、清雍正釉里红龙纹油锤瓶、清乾隆青花竹石玉壶春瓶等名瓷精粹。

家具展有明代黄花梨四面齐琴桌、黄花梨矮翘头案、黄花梨圈椅等传世精品。虽篇幅有限，难窥全貌，但仍可看作是清华大学艺术博物馆众多珍品的一个缩影。

当“达·芬奇”遇上“吴冠中”

中西合璧共展经典

临时展览中，最受外界关注的莫过于“达·芬奇”的“到来”。展览包含列奥纳多·达 ·芬奇的60幅《大西洋（600558，股吧）古抄本》手稿真迹、装置模型和《最后的晚餐》（约1611-1616，维斯皮诺临摹），同时并置呈现当代国际艺术与科学领域最新的艺术创作。展览亮点有两个，首先，这是达·芬奇真迹首次在境外最大规模展览；其次是展示艺术与科学领域最新的艺术创作。展览从多领域、多角度阐释艺术与科学的关系，跨越时间与空间界限，探寻物质与非物质因缘，激起东西方文化思潮碰撞，启迪人类文明时代方向，用“穿越”的勇气和眼光去寻找和发现其中隐秘的哲学意义和现实思考。

而另一方面“思贤师心”—— 清华大学美术学院艺术大家作品展从已故的清华大学美术学院老一辈艺术教育家中，精心遴选出张光宇、庞薰琹、雷圭元、白雪石、俞致贞、祝大年、张仃、吴冠中八位对该校专业学科发展做出重要贡献，被社会公认的艺术大家。通过他们的经典作品展示一个时代的诗意图景，看到一个独立学派相互关联的总体面貌，同时，让社会各界更进一步看到“清华美术学派”的源流和底蕴，以及这个学派对20世纪中国美术发展的贡献和意义。

“尺素”里蕴藏大师情怀

营造学中的清华成就“尺素情怀”—— 清华学人手札展让人看到百年清华的厚重与情怀。在清华大学百余年的办学历程中，名师荟萃，名家辈出。“高山仰止，景行行止，虽不能至，心向往之”。从他们留下来的信札、讲义、文稿中，仍可感受大师风采之万一。本展览通过展出一批有重要学术贡献和社会影响的清华学人手札，让观者近距离欣赏、品味大师们的手泽，唤起后辈学子对学术的向往，以及对前贤的景仰与缅怀。130位著名清华学人亲笔手札首次集体亮相，“王国维赠朱自清蓼园二绝句条幅”“陈寅恪悼念王国维先生挽联”这些清华档案馆珍贵资料首次与观众见面，珍贵的只言片语让人们感悟前辈学人的情怀与境界。

“营造·中华”—— 清华营建学科专题展作为一个极富清华特色的展览，展示了清华“科学”与艺术的完美结合。展览展示中国营造学社简史及学术成果，并对梁思成等学界先驱对中国建筑（601668，股吧）史学的建构过程进行扼要梳理，使读者能借此对感受中华建筑文化的博大精深，对梁思成等的学术贡献有更好的了解。展览将展出较多的古代建筑文献、梁思成的手绘图稿，以及著名古建筑模型，充分展示中国古代建筑的独特魅力。