作者：孙力珍

1月15日，电影《紧急救援》举行了全国首映礼。继《湄公河行动》《红海行动》之后，林超贤带来了第三部关于“拯救”主题的电影。如果说前两部作品塑造了中国军人的无畏形象，进而询唤观众的民族意识与英雄想象，那么，这部选在春节档上映的《紧急救援》就稍显温馨与浪漫。影片取材自真实海上救援事件，同时加入家庭元素，在紧张救援的宏大叙事下完成个人情感的诉说。

《紧急救援》海报

导演一改过去对主人公“硬核”气质的塑造，将主角王牌特勤队队长高谦设定为自带萌娃的单亲父亲角色，使这名海上救援英雄的形象更加丰满。出于春节档的考虑，《紧急救援》中的“硬核叙事”显然不及前两部作品，但是导演精心设置的“泪点”“笑点”却成为该作品的独特之处，这种以档期环境和观众审美吁求为目标的改变，是香港导演在内地的电影生态中脱颖而出的重要原因。

作为“北上”导演之一，林超贤作品虽然不多，但是每一部都是“重量级”影片，颇受内地市场喜爱，他在娴熟把握动作片传统套路的基础上，加入新鲜元素，是其影片屡创票房佳绩的重要原因，尤其体现在通过改编真实事件，讲述带有“硬核”气质的中国故事。《湄公河行动》改编自“10·5中国船员金三角遇害事件”，《红海行动》改编自“也门撤侨”事件，通过这两部影片，林超贤也真正地塑造出与《战狼》系列中“冷锋”形象并列的英雄形象。如果说前两者是以一种个人化的英雄形象塑造呈现，那么《紧急救援》则聚焦海上救援队的群体化勾描，在影片的结构上，导演打破了以往单一化的叙事结构，以“救援”为主线，以“家庭”为副线，在任务线中植入亲情线，对救援队员生活进行更为立体地刻画，让救援队的英雄形象具有温度感，更加贴近观众。影片中，高谦与儿子之间的亲密互动、赵呈与文姗之间的浓情蜜意，机长方宇凌与高谦之间初露情意，以及救援队之间兄弟情谊……凸显了救援队员的铁汉柔情形象，同时调整了影片视觉节奏的冲击感。

《紧急救援》剧照

一直以来，中国动作片的“硬气”被李小龙以降的影视创作施以民族大义，从《精武门》到《黄飞鸿》再到《叶问》系列，莫不如此，其动作的内蕴指向多充满民族气节，鲜少加入家庭情感线索。当下的动作片则以中国崛起的时代背景为前提，在人类命运共同体的询唤下，银幕上的动作英雄映射了中国观众大国崛起的民族自信心，林超贤正是在这一主题感召下，创作越来越“接地气”。《湄公河行动》和《红海行动》中通过对动作赋予“硬核”气质，讲述拯救国民的故事，而《紧急救援》则讲述了拯救“人类”的故事，譬如电影中出现的拯救外国航班坠机的事件，影片中赵呈为了拯救外国机长不幸牺牲的一幕让人印象深刻，在他们面前，生命就是一切，不分种族。此外，在人设上，增加了人物的前史背景，让人物更加真实可信，也更能打动观众。如队长高谦时常怀念去世的妻子，心牵患病的儿子；新来的机长方宇凌继承父亲的救援事业……这些细节展现了这些英雄不为人知的一面。

《紧急救援》剧照

《紧急救援》一方面增加了人物和故事的观赏体验；另一方面，林超贤也在理念上不断尝试突破，有意识地强调个体生命的价值。其作品之所以能够迅速契合内地观众的口味，是由于作品立意突出、符合主流社会价值观，从《湄公河行动》开始，便在拯救行为中彰显中国军人的英勇与无畏，这种精神无疑感动了大量的中国观众。在《紧急救援》中，“拯救”主题被延续了下来，但也做了一些改动。如影片中出现的即使“违约”也坚持辞职的队员，与其说他们无法面对自己的恐惧，不如说他们在拯救他人生命的同时，不知道该将自己的生命放置何处，这也恰恰表现出导演对“拯救者”的个体生命价值的关注。笔者认为，如果导演将“拯救者”在困境中的动摇表现得更充分一些，人物将会更加有冲击力、有震撼性。

《紧急救援》剧照

林超贤试图在主流话语与大众需求之间寻找一个平衡点，既能以题材选择符合主流话语的需求，又善于塑造有血肉的主人公，以此满足观众的欣赏口味，这种尝试无论成功与否都值得肯定。但是，我们也必须认识到，在林超贤成功的背后，对人文关怀的关注同样是需要关注与加强的，其作品“硬核”气质的“软着陆”，显然需要携人文理念一同登场。

（作者系南京师范大学文学院电影学博士）