11月21日，“碰撞 交融 生长——第二届北京国际艺术高峰论坛暨中国近现代艺术名家作品展”在北京798艺术区举办。本次活动由北京七星华电科技集团有限责任公司主办。周秉德女士、中国美术家协会主席范迪安、外交部原部长助理胡正跃、中国电影家协会副主席尹力、文化和旅游部产业发展司副司长李磊、文化和旅游部国际交流与合作局副局长郑浩、中共朝阳区委宣传部副部长丰春秋及政府各部门领导、开国元勋后人、各大艺术机构负责人、艺术家、收藏家、电控及七星集团领导，媒体记者等出席。

展览共展出42位艺术名家的87件艺术珍品，涵盖了海上画派、岭南画派、金陵画派、京津画派等代表人物的优秀作品，可一窥近现代中国画家在“救亡图存，奋发图强”的特殊历史时期，以开放的世界观，积极汲取西方先进的思想与方法，创造新时代的艺术作品，展示了近现代中国画艺术家的情怀与自信，奋发与革新。

林风眠《白鹭》

近现代艺术是中华艺术发展的一个高峰，在中国救亡图存的历史大背景下，在用西方写实改造中国画的新文化运动中，在与西方文化相碰撞、融合和生长过程中产生异彩纷呈的中国近现代艺术。此次展览和论坛意在展示“开放思想，勇于开拓”所取得的艺术成就，实现民族与世界的互动。

据悉，展览将持续至2021年5月20日。

剪彩仪式之后，第二届北京国际艺术高峰论坛以“碰撞 交融 生长”为主议题，并举办“从鉴赏家的角度论近现代中国画的创新与发展”“岭南画派与中国现代美术”“京津画坛”三个分论坛，邀请业界专家开展探讨。

本次论坛发起人、北京七星华电科技集团有限责任公司总裁、北京798文化创意产业投资股份有限公司董事长、798艺术区文创产业创始人王彦伶表示：“798的一个梦想和心愿就是基于生长、基于市场化，构建一个面向全球的产业化、生态对话交流的平台。北京国际艺术高峰论坛就是这样的一个平台。今年，以‘碰撞 交融 生长’为主题的论坛，已是第二届了。近现代中国发生了有史以来最激烈、最深刻、最成功的社会变革。新文化运动的狂飙呐喊，使中国传统绘画艺术第一次经历了民主与科学的洗礼，实现古代文明向现代文明的成功嬗变。文化兴则国运兴，文化强则民族强。中国近现代艺术家站在时代潮头，与伟大祖国同频律动，中西融合，继承创新，描绘中国画卷，展现时代精神，并以气派的杰出创作筑建了中国绘画史上又一座艺术高峰。在全面借鉴、学习西方文化的同时，回归中国美学、中国意象，并对其进行梳理，从而激发国人的自觉、自信意识、对外国人了解中华文化起到一个推动作用。”

北京大学教授、国际艺术史学会主席朱青生则介绍了位于798艺术区的中国当代艺术档案馆的相关情况，并与在场观众分享了其对中国当代艺术的若干思考。他在发言中谈到：“人怎么可以自己解放思想？探索对中国学院艺术的恢复以及对中国传统艺术复兴的可能性，但是所有这一切加在一起，都不足以探索还没有存在过的新的可能性。如果想做到这点，必须再进行一次推进，而这个推进对我们来说，就是当代艺术、就是今天我们所谓的探索性的、前卫的、或者是一种走向未来的艺术。”

围绕“碰撞 交融 生长”主题，广州美术学院教授李伟铭就美术教育、美术展览会、出版、美术社会、名家名作等几大板块介绍了美术研究方法的情况和变革。他谈到：“现在的美术研究方法产生了巨大变化，资料丰富以后，从业人员增加，同时也产生了研究方法的变化。以前的美术总是就事论事，现在我们把美术放在宏大的历史背景里，才能够谈清楚一个作品或者一个画家的内涵与意义，这种方法的改变到现在还在不断地发展着。”

最后，王彦伶在演讲中围绕“内部审美断裂”“外部审美断裂”“拿什么内容对话”“对话平台”“798艺术区发展战略”等问题展开深入分析及介绍。

下午2时许，在李菲的主持下，首场论坛“从鉴赏家的角度论近现代中国画的创新与发展”正式开始。张新建认为，中国近现代书画是两千多年历史上一次艺术的高峰，而近现代书画收藏是中国收藏史上又一座高峰。随后，他表示：“近现代书画又被称为中国艺术品市场的压仓石，不光是风浪起，有压仓石在，稳坐钓鱼台。其艺术成就中外公认，但是我们也不无遗憾地看到，大家对中国近现代书画，研究市场价格的偏多，研究学术价值的偏少。”

王彦伶的演讲主题是关于“怎么看世界，就会怎么画世界，欣赏世界”。他从“造型理论”“这次展览表现的造型方式的创新”“西方的造型理论及空间意识是什么？”“中国的造型观念及空间意识是什么？我们和西方大不同”“全点全视”等方面深入分析了东西方绘画以及如何看待世界方式的异同。他认为：“‘散点透视’是西方基于焦点透视给中国画扣的帽子，而真正符合中国画看世界的方式是‘心视点’，进而形成了‘全点全视’的看世界的方式，也是我们造型理论的原则。”

刘文杰则从中国画的理论讲起：“含有中国书画传统的画叫‘中国画’……能够代代相传的中国书画语言和中国书画基本功的集合是中国书画传统。”他认为，近现代是中国书画发展的第二高峰，它体现在“笔法创新”“用色创新”“构图创新”“主题创新、表达创新”方面，并结合具体实例加以详细论证后指出：“要发展中国画必须回归到中国传统文化中，中国的绘画、中国的造型是‘勾勒意写’，勾勒是对景写生，意写是回去再默写，这考验的是你的“意”，中国画的立意站在写意的基础上，“意”就是中国画的基础，所以‘勾勒意写’才是中国画的基本功。”