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多姿多彩的少数民族文艺是民族文化传承的重要载体，对于增进民族自豪感、增强中华民族的凝聚力和创造力、建设中华民族共有的精神家园，促进各民族交流交往交融具有极其重要的作用。2016年5月到6月间，全国政协民族和宗教委员会组织部分全国政协委员就“少数民族文艺的繁荣发展”赴湖南、云南两省实地考察。委员们细致走访座谈，认真研究各民族地区提供的翔实材料，在广泛深入了解基层少数民族文艺发展现状的基础上，集中关注少数民族文艺逐渐流失、文艺资源利用不足、文艺人才青黄不接等问题，如何解决这些困难，找准少数民族文艺繁荣发展的着力点？记者就相关问题进行了深入采访。

矮寨小学苗鼓

载歌载舞的傈僳族青年

护住少数民族文艺的根脉

从湖南的桑植民歌到苗鼓，从云南的纳西古乐到哈尼古歌，还有那欢快灵动的各族舞蹈，为期11天的考察中，委员们走进苗族、土家族、彝族、哈尼族等多个少数民族村寨，实地体验、考察少数民族文艺。不同的地方，在感受和赞叹的同时，却也总有一丝相同的忧虑——少数民族文艺生存状况堪忧。

这个忧虑来源于村寨中所见的景象：年轻人少，老年人和儿童多，空巢化现象突出。“我们看到一些村寨里能唱民歌的多是老头老太太，自己民族的母语爷爷会听也会说，爸爸会听不会说，到了孙子这一辈就不会听也不会说了。比如纳西族的东巴文，现在还有多少人懂？”艾克拜尔·米吉提委员担心的是，虽然社会教育水平逐步提高，但民族母语却逐渐消亡，少数民族艺术是以语言为依托的，伴随着农村传统文化的势弱，丰富多彩的民族民间文艺受到很大影响。

少数民族文艺根植于传承千百年的民族传统文化，大多在农耕文明、游牧文明等基础上形成，在民间广为流传，成为人民群众喜闻乐见的各种艺术形式，并深深融于他们的生产生活之中。在考察组副组长王学仁委员看来，繁荣发展少数民族文艺，必须首先认清所面临的新形势。“所谓新形势，指的是目前传统文化受到工业化、城镇化背景下现代文明的冲击，本是日常生活组成部分的传统艺术，日益成为表演道具，如果不加强保护，慢慢就消亡了。”

习近平总书记在文艺工作座谈会上指出，“文艺创作不仅要有当代生活的底蕴，而且要有文化传统的血脉。求木之长者，必固其根本；欲流之远者，必浚其泉源。”如同树木断了根脉缺少滋养，会慢慢枯萎一样，失去了传统和生活的土壤，民族文艺也会慢慢消亡，只有护好根脉，不断传承，才有进一步发展的可能。考察组组长王正福委员认为，少数民族文艺的繁荣发展必须重视保护和传承，传承是为了更好的发展，应结合实际情况在体制机制上予以保障。

由于少数民族文艺形式太丰富、种类太多，从保护的角度来说有轻重缓急之分，尚绍华委员建议，把已经濒危的少数民族艺术非遗项目保护放在首位，为传承人提供资金和环境，有些艺术形式可以通过新手段记录。黄明荣委员与才让委员也建议，利用现有先进的大数据等高科技手段，通过录音、全息摄影等方式，全面记录老艺人的歌曲、舞蹈等艺术形式，保存固定下来，逐步去发掘、研究、传承。

“我现在已经联系了北京的一些专家，用先进设备录下我父亲会唱的民歌，从我们普米族开始，希望慢慢辐射到怒江其他的少数民族。”茸芭莘那委员来自怒江大峡谷，是著名的青年歌手，在她心里，自己唱的是祖先留下的声音，唱到中国、唱到世界，“民族文艺的发展一定要可持续，首要是保护，让传统文化不丢失，今后才有更多发展。”她说。