“李唐越器久称无，赵宋官窑珍以孤。色自粉青泯火气，纹犹鳝血裂冰肤”，这是清代乾隆皇帝对宋代官窑瓷的赞美诗，从中不难看出乾隆皇帝对宋瓷的推崇之情。

宋代是中国的瓷器艺术臻于成熟的时代。宋瓷在中国陶瓷工艺史上，以单色釉的高度发展著称，其色调之优雅，无与伦比。天蓝色，栽化于宋柴、汝，有「雨过天青」之说，宋人孝天敬地，文品殊绝，凡事既尽其美，必有其韵，以天青为至尊至贵之色。至柴、汝之后，绝于世间，后经五百载，未遇盛世，则此色不复出矣。康干时期，天蓝复现，乃政治清明、盛世再现之征兆，嘉庆之后，天蓝色又罕矣。

台北故宫博物院藏北宋汝窑青瓷

康、雍二帝，好古慕雅。至乾隆时，仿古瓷器之盛行旷古未有，仿古之精后世难及。但汝窑仅在宋徽宗当政的二十一余年间烧制，生产数量极少，尤为难得，并且由于汝窑的釉药配方失传，烧造难度大，所以，汝窑是清朝仿制的一个难点。正因为难得，所以仿汝窑釉色的瓷器基本上都是高档陈设瓷和文房用具。

清乾隆 天蓝釉六方瓶

此件清乾隆天蓝釉六方瓶，器型端庄稳重，犹如青铜器的静穆，其色天蓝，仿宋汝窑之“雨过天青”，为乾隆尊崇古代器皿，宋瓷美学之最高典范。如此集中高度美学的瓷器，应为唐英在景德镇督陶官任职时烧制，唐英督陶期间，恪职勤勉，锐意革新窑务，仿古、新创各种釉彩达五十七种之多。

“大清乾隆年制”款

此瓶为六方形制，凡六方瓶、八方瓶类，体量大者，成形不易。此六方瓶，非琢器拉胚成形，而是预先做好六片，后粘合而成，全过程没有拉胚工具协助，靠手塑造，极其考究工匠的工艺水平，若瓷土揉打不结实，或粘合技术不臻熟，易发生塌陷或窑裂，成品率低，故弥足珍贵。正如王世懋《窥天外乘》记：“盖窑器圆者，旋之立就，倏忽若神。独方物即至小，亦须手捻而成，最难完整，供御大率十不能一二，余皆置之无用。”

本品来源清晰，传承有序。带有原木盒，其盒上标签“壹四七”与其出版物《七石翁遗爱品展观图录》的编号“一四七”一致，为完整保存品，殊为难得。大阪美术俱乐部创建于1910年，自创办以来一直致力于古董珍玩的收藏及交易，至今已有百余年历史，其出版的艺术类图书亦是收藏家用以借鉴的工具书籍，此拍品的出版物即是由此俱乐部出版。“七石翁”即汤川玄洋，日本近代文人，他知识渊博，出版过不少书籍，有《近世雅人传》、《食养春秋》、《精华砚谱》等书籍，广交文人雅士，收藏颇丰，有极高的艺术修养，涉猎茶艺、文房、瓷器、养生等研究，本品即是他旧藏之一。

《七石翁遗爱品展观图录》