30日，“技艺之路上的匠人精神”主题对谈在北京正蹊堂举办，媒体人王恺与画家、唐卡收藏者梁静就《匠人精神》一书中提到的相关话题展开交流，并论及艺术创作等问题。梁静认为，不管是唐卡或者其他技艺，都应该是像宗教仪式一样，从头到尾每个步骤都有说法、想法，“不断地深入揣摩，得到的才是最好的”。

《匠人精神》一书于2015年在国内出版，是“秋山木工”代表秋山利辉关于如何培养具有日本特色的合格“匠人”的作品。书中，秋山利辉通过列举“秋山木工”的“匠人须知三十条”，阐释了心目中一流人才培养的核心：即对一个人品格的重视远高于对其技术的要求。

其实，这样的教育方式，在中国传统文化以及技艺传承中亦有迹可循。在现场，主办方还展示了缂丝工艺：即使用木机及若干梭子和拨子，经过“通经断纬”来制作一幅色彩繁复精致的鞋面，其技艺之繁复令到场读者连连惊叹。

提到传统技艺，王恺认为，在明清时代，国内的一些手工业便形成了“流水线”，这样固然有好处，但也有可能在一定程度上影响到了那种执着、坚守的“匠人精神”。

“而有时唐卡画师的培养，也不再像之前那样，至少用六年或八年的时间。”梁静举例道，“比如一家三口，其中一个学会了之后，教另外一个人画‘云’等元素，再教第三个人画‘花’等等，这样分工合作，大家能很快地完成一幅作品。但这只是将很多图案拼凑起来，跟艺术无关。这个可以叫做‘匠’，但不是‘匠人精神’”。

说到“匠人精神”，在梁静看来，唐卡或者其他一些技艺都应该像一个宗教仪式，从头到尾每个步骤都有说法或创作者的想法，“就好比我的美术老师逼着我将一件事情做五遍那样：只有不停地揣摩、深入，得到的才是最好的”。