1 聚焦

歌舞片进军国内市场的“试水实验”

去年10月，在威尼斯电影节闭幕后不久，卓然影业CEO张进就留意到海外各大网站和媒体对《爱乐之城》赞誉有加。在还没有看片的情况下，张进就与影片的出品方——狮门影业董事会主席进行了商谈，果断拿下《爱乐之城》的引进权。

《爱乐之城》在金球奖大获全胜后，卓然影业趁热打铁公布了中国情人节的上映档期，但耐人寻味的是，电影更多地被作为一部“爱情片”来进行宣传，似乎有意避开“歌舞”元素。对此，在接受南方日报记者采访时，张进予以了否认：“只是没有大张旗鼓地提歌舞而已。”张进表示，影片并非标准意义上的歌舞片，歌舞部分篇幅有限，“主要是作为片中人物情感的辅助”。在他看来，影片首先是一部“雅俗共赏的爱情片”。

随后他又承认，宣传《爱乐之城》时淡化歌舞元素是出于争取院线排片以及适应国内观众观影喜好的考虑。

可资参考的是，此前引进此类歌舞片在中国内地的票房“天花板”是8000万元，这个纪录是奥斯卡获奖音乐剧电影《悲惨世界》2013年创造的。而国产歌舞片方面，票房最高纪录依旧由2013年上映、周杰伦自编自导自演的《天台爱情》所保持——1.3亿元。这些数字，相比如今动辄过10亿元的大片票房而言，并不乐观。

为此，《爱乐之城》在宣传上不遗余力，除了在全国20座城市举办了以“致爱”为主题的提前观影活动外，还发起了全国范围内的影片主题曲《繁星之城》翻唱大赛，甚至还特意推出了一款广场舞翻唱版，这些视频上传到微博后获得了数千万次的点击量。

“很简单，我们的目的就是要让更多人看到它。”张进说。

据影评人“电子骑士”分析，某种程度上，《爱乐之城》就像一块“试金石”，这场试验的票房走势能直观地反映出当下内地观众对歌舞类电影的认知度与接受度。