她小小年纪成为名角，从《红灯记》里勇敢的小铁梅，到《石榴裙下》中悲情的卢雯慧，再到《一个明星的遭遇》里风姿绰约的周璇。嗓音甜润、情深味浓，她被誉为“沪剧女皇”；从演员到院长，她为振兴传统艺术奔走忙碌……本期《深入生活 扎根人民——文艺名家讲故事》栏目对话沪剧表演艺术家、上海沪剧院院长茅善玉。

茅善玉

图为茅善玉在演出 资料照片

不服输的劲儿让我走上沪剧表演之路

我从12岁开始学习沪剧。那一年，上海沪剧团第一次单独办学馆培养沪剧演员。当时我对沪剧没概念，以为就是唱歌、跳舞。我稀里糊涂地参加了考试，没想到居然考上了。

虽然进了学馆，但是我没有任何基础，专业水平比同批的其他孩子差了一大截，人家都学得有模有样可以登台了，我还没出师。那时我甚至还没学会用科学方法发声，演唱完全靠大嗓门、乱喊乱唱。

记得有一次，我们演折子戏《星星之火》，我饰演一个12岁的包身工。其他演员一开口就有观众喝彩，而轮到我唱，一开口观众就喝了倒彩，因为高音基本上不去。事后，老师和剧团领导都来找我谈话，很委婉地说我可能不太适合沪剧演员这个行当，建议我转行到舞美队去管服装。灰心丧气之余，我内心涌上一股不服输的劲头，我对自己说：不行，我一定要当演员！我把这个决定告诉了老师。老师们很尊重我的想法，说再给我半年时间，他们还鼓励我说，虽然我的嗓音不像其他沪剧演员那样脆亮，但这种略带沙哑的声音还挺有沪剧特色、上海味道的。

我开始拼命苦练基本功。或许是运气好，那会儿剧团来了三位声乐老师，我就一个一个主动去请教。但是老师不是很愿意教我，因为我不是他班上的学生，教我就挤占了其他学员的时间。我就死皮赖脸地赖在老师那儿，等别人都练完之后，请求老师帮我再辅导十几分钟。在老师们的帮助下，我找到了方法，把不会发声的问题解决了，最终剧团也把我留下继续做演员。

好演员要在心里善待观众

从开始当演员的那一刻，我就暗暗告诉自己，要当个对观众负责、让观众认可的演员。因为大家来看一出戏，买票时并不知道戏好不好看，都是冲着喜欢的“角”去的。对演员来说，观众是衣食父母，更是终极裁判。

毕业后，我很幸运地得到了人生第一个角色，在《一个明星的遭遇》中扮演电影演员周璇，我非常珍视这个机遇。由于周璇当年在上海非常有名，加上演出中还要演唱她的《天涯歌女》《四季歌》等脍炙人口的作品，我压力非常大。那时只要醒着，我就打开留声机听周璇的声音，房间里摆满了周璇的照片，仔细琢磨她的神态举止、一颦一笑。我把自己像泡茶叶一样，天天浸泡在周璇的世界里。后来这部戏获得了好评，我也从此被观众所熟知。

20世纪80年代，我连续获得了第二届大众电视金鹰奖最佳女主角奖、第二届中国戏剧梅花奖。略有名气的我有些骄傲。我的老师及时告诫我：现在观众喜欢你，是因为喜欢你的表演；如果你原地踏步，观众就会慢慢疏远你。你必须不断学习、善待观众，才能走得更远……这些话我一直铭记于心。

2007年7月，我在沪剧新戏《瑞珏》中扮演女主角。作为主演，唱段多、戏份重，十分辛苦。演出前几天，我累得突然咽喉水肿，连着两晚靠打针控制病情，到了第三个演出日，我的嗓子完全失声了。在去医院的路上，我心情沉重：这么热的天，观众来一次剧场多不容易，如果让他们扫兴而归，我怎么对得起观众？我再三恳求医院想办法让我登台。医院加大了我的口服激素剂量，采用静脉和咽喉部位注射，终于让我顺利演出。治疗过程很痛苦，但是我很开心。作为演员，一定要对得起观众的期望。