五、 元代文人山水画第三个高峰期

黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙并称元季四家。使文人画达到前所未有的尚意高峰。

黄公望（1269--1354）字子久，号大痴，又号一峰道人。[12]取法董巨披麻皴，山顶多作小块矾头结顶。构图简洁，一片江南气息，天真烂漫。黄公望《溪山雨意图》有长披麻皴、短披麻皴，树法有松叶点，介字点，柏叶点，垂头点，细垂藤点。

《溪山雨意图》局部

吴镇（1280--1354）字仲圭，号梅花道人，浙江嘉兴人，在元四家中是一个真正的隐者，山水师法董巨，兼取马夏，干湿笔具用，常用湿笔点苔。[13]《渔父图》披麻皴略变直笔皴法，树法有介字点，梅花点，垂叶点，所画山石树木密集之处及密，疏松之处及松。可谓“疏可跑马，密不透风。”

《渔父图》局部

倪瓒（1301--1374）字元镇，号云林子，云林生等。所创折带皴 ，以侧锋干笔笔肚作皴 。画风极简。[14]《六君子图》 折带皴、一字坡平直。树法有仰叶、一字点、介字、下垂点。倪瓒：折带皴传承人： 明：董其昌 清：渐江、查士标、朱耷。

《六君子图》局部

王蒙（1308--1385）字叔明，号黄鹤山樵，赵孟頫外孙。[15]师承董巨、李郭，画风与王蒙截然不同，笔法密密麻麻，层层覆盖。王蒙 《夏日山居图》使用所创解索皴、牛毛皴 ，也用披麻皴、卷云皴、并有矾头。树法：大混点、一字点、夹叶点、下垂点、蟹爪。王蒙：牛毛皴、解索皴传承人： 明：沈周/文徵明/陆治 清：髡残、朱耷、石涛。

《夏日山居图》局部

元四家在山水画技法上上承至五代，下传至明清六百年。

六、 明清代山水画树石法逐渐没落期

明初期戴进（1388--1462）字文进，浙派创始人。[16]吴伟（1459--1508）字士英，号小仙。[17]二人皆师承南宋院体四家画风，无有创新。

中期苏州出现沈周（1427--1509）字启南、号石田，[18]文征明（1470--1559）字壁、号衡山居士，[19]唐寅（1470--1524）字伯虎、号六如居士[20]、仇英（1494--1552）字实父、号十洲[21]、为代表的明四家，又被称“吴门四家”。

沈周、文征明、继承元四家风格，唐寅卷上师承南宋院体，纸上作品融入文人画的逸趣，有柔和之气。仇英以工笔重彩的画风见长。总的来说吴门四家实际为商品装饰画雄距苏州，并无创新。这与时代精神有关。

《庐山高》

《事茗图》

明末董其昌（1555--1636）字玄宰，号香光居士，缢文敏。[22]师法董巨及元四家，披麻皴、米点皴、折带皴等，树法介字点、一字点、大混点、垂叶点、等。用墨如月光洒地，轻盈柔和。但在技法上也无创新，其自己曾坦言；“其有舍古法而独创者乎。”但其对明末清代山水画的影响是毋庸置疑的。

清初四王，王时敏（1592--1680）号烟客[23]，王鉴（1632--1717）字元照、号湘碧、香庵主[24]，王翚、字石谷，号耕烟散人[25]，清晖老人，王原祁（1633--1690）字茂京，号麓台[26]。四家山水皆师承董其昌，上追元四家及董巨。

《秋山白云图》局部

同时期四僧渐江（1610--1664）俗姓江，名韬，为僧后弘仁。是新安画派创始人。[27]

髡残（1612--1671）字介丘、号石溪。[28]山水师法王蒙，喜用干笔皴擦，淡漠渲染，淡赭入画。

朱耷（1626--1705）字雪介、号八大山人、驴屋。[29]山水师法董其昌，笔致简洁，得疏旷之韵。

石涛（1640--1718）原姓朱，名若极，小字阿长，法名原济，亦作元济[30]。石涛既是中国山水画的创新者，但不拒绝接受传统，更不拒绝向同时代人学习，早期就收新安画派影响，特别是受梅清的影响更多。

《搜尽奇峰打草稿》局部

但是，四僧的作品因其审美取向，不被当时政权与主流社会接受，很快被四王及门下子弟的正统画派所淹没，以至于整个清代中晚期再无山水画高峰出现。

纵观中国山水画山石皴法及树法从晋代的初步发展，到唐、五代的成熟期，再到宋元的鼎盛，最后明清的逐渐没落，如同曲线一样自低到高，由高至低。正如明晚期王世贞说：“大小李一变也，荆关董巨一变也，李成、范宽又一变也。刘李马夏又一变也，大痴、黄鹤又一变也。”

山水绘画时代属性与各时期美学发展有关联性，亦如自然界月满盈亏现象，任何画家受时代发展的影响，不是每个人所能改变的。作者：李继红

注释{1--30}

《中国古代画家辞典》浙江人美出版社

《中国绘画全集》文物出版社

《中国历史年代简表》文物出版社

《清艺中国古代书画鉴藏研究班课程》

《中国画技法与理论研究》杨发震

《中国山水画史》陈传席