张晓凌（右）观看展览

　　中国国家画院副院长张晓凌说：“盛鸣之所以取得现在的成就，除了他早年跟何海霞先生学习，并得到李可染老院长的教诲之外，也与现在中国国家画院的先生有关。有这样好的师承，有这样好的创作环境，他可以学习每个人的技法和思想。像一个练拳的人一样，可把各个门派都学一遍，将其精华为自己所用，在中国国家画院这样的平台上，成长为大画家也不奇怪。”

　　“另外，在实践过程当中，对艺术上的把握，应该说其参展作品还是非常精湛。无论是构图，还是画面整体的处理。”中国国家画院副院长张晓凌说。

　　在盛鸣作品中，不仅见到笔墨之精湛，也能见到文人画传统之笔墨情趣。他处理物象能脱略形似，强调神韵，摒弃华艳、返朴归真。笔墨宽厚，平淡冲和，往往得于一时兴会，既是偶发又是必然，寸笔之意可见万里之遥。行笔或挥洒自如，或精细如微，写景或小而见大，或微中千里，形寓象外，趣出法上，似乎在不经意间落笔显神韵。

　　中国国家画院副院长张江舟参观展览后说：“我觉得盛鸣不仅仅是一个在生活中，在工作中是一个非常优秀的人，他也应该属于优秀的艺术家的行列。”

　　“他的绘画有非常清晰的文脉关系。我们说，中国有优秀的文人画传统。精神品质高贵、语言体系完备，同时，这个传统也一直传承到今天，仍然是中国画需要学习，需要继承的追求。从盛鸣的创作中，我们能够感受到他和优秀的文人画传统非常清晰的文脉关系。”张江舟说：“首先，他的画中透出纯厚、纯正且非常纯净的精神气息，透出个人的品质，这就是很好的继承了文人画的精神传统。其次，在笔墨上，他的创作也是文人画的一脉相承。”张江舟说。

　　“显然，盛鸣在对传统文人画，无论是从精神形态，还是语言方式上，都经过长期的刻意的研磨。所以说他的画中，不仅文脉清晰，而且他在学习传统的同事，也不忘当代的、非常鲜活的感受,这也就是说，他的画中不仅具有传统的文脉，而且还有着非常突出的个性化色彩，或者说是非常突出的当代性。”张江舟说：“我想，这一点得力于盛鸣长期的深入生活、观察生活和体验生活的磨砺。”

　　“与此同时，在构图上，他有很多当代性的表现，这同时非常清晰的透出了他个性化的语言风格。从他的画中，不仅能够感受到扑面而来的当代气息，也同时也形成了他相对个性化的语言方式。”张江舟说。

　　与此同时，中国美协主席刘大为专门来电表示对盛鸣这次展览和签约活动的祝贺。而著名画家龙瑞、张道兴、李延声、吴悦石、甘长霖、孔紫、贾广健、范扬、陈鹏、陈平、高卉民、梅墨生、李晓柱、陈向迅也表示祝贺。

　　著名画家范扬专门发来贺电祝贺展览成功：“盛鸣是一位勤奋加智慧的画家，从小研习中国画，青少年时期，便受过北京城很多名家、大师的指导和传授。作品笔墨洒脱，底气很足，气韵很好，有京城范儿，是个大画家的苗子。祝盛鸣日后取得更大的成就。”范扬说。

　　张江舟表示：“我一直认为画家人品好，画品才会好，盛鸣是人品画品都好。这个展览有这么多的好作品，并且来了这么多重量级人物，可以说是最近的一次盛事。”

　　据悉，11月8日起，盛鸣山水画扇面作品展将在798艺术区，继续呈现新一轮的视觉盛宴。