欲雪图轴 指墨 69×77.5cm 1954年

映日荷花图轴137.5×276.8cm 1960年

晴峦积翠图轴156.5×61.5cm 1961年

雅昌艺术网：展览的六个版块与研讨会的五部分内容均十分丰富。

高士明：这次展览有六个单元：第一单元是“高风峻骨”，展示潘天寿先生成熟期的代表性巨作，力求突出潘天寿先生艺术的最大特点“强其骨”。“生死刚正谓之骨，迹画不败谓之气”。潘天寿以“强其骨”自勉，其目的是要恢复中国绘画沉雄峻拔、正大刚健的民族气度。这次展出的都是他的盛期作品，这些作品以宏博刚正的气度、磊落旷达的精神、骨梗有力的笔锋，创造出二十世纪最具民族风骨与国家气象的绘画风格，以及沉郁雄健、清刚正大的精神图式，这是本次展览所要彰显出的最重要的东西。第二单元是“一味霸悍”，重点展现潘天寿作品的笔墨成就。第三单元“奇崛明豁”，聚焦潘天寿在章法上的独具匠心，潘先生说：“绘事往往在悖戾无理中而有至理，僻怪险绝中而有至情”。这个单元希望令观众感受到他说的“画事须勇于不敢之敢”。第四单元是“雁荡山花”，1955年至1963年间，潘天寿数度畅游雁荡山。雁荡的深涧绝壁、幽花野卉，为他提供了“无上粉本”。潘老以雁荡入画，就此创作出他艺术生涯中的一批巅峰之作。第五单元是“守常达变”，通过几个研究性单元，展示潘老在艺术创造上的传承和创新。第六单元叫“饮水生涯”，通过档案、手稿等文献，呈现潘天寿的生平以及教育和画学思想。

这次的研讨会从5月2日下午开始延伸到5月3日全天，分为五场，每场讨论不同的议题。分别是：国家图式与民族气象：潘天寿与文化自信；由南北而东西：潘天寿的文化视野；笔墨、章法、意境、格调：潘天寿的艺术问题；两峰挺立，传统出新：潘天寿与现代美术教育；气可撼天地：潘天寿与诗词传统。

雅昌艺术网：为什么“诗词”部分会单独强调?

高士明：诗词，首先是中国画家的必备素养，这个传统直到潘先生那一代还保有，而他又是那代人里诗词成就非常出众的一个。他的诗词如他的画学思想一样，可以上溯到宋以来的儒学道统。仔细研究潘天寿的实践，很难说他到山里是先得到诗情还是先取到画意，这二者是彼此应和的，他的诗中很能体现他的画意，像“铁铎回牛蹄语重，墨云飞海砚涛宽”。但更重要的是诗言志，从他的诗中可以体味到他的心志，像“兰生绝壁上，风露以为餐。开落白云里，不求人世欢。”

这次展厅中引用了潘先生的几首诗。一首是《咏梅》：“气结殷周雪，天成铁石身。万花皆寂寞，独俏一枝春。”还有一首是《咏兰》：“可爱离披四五叶，谁遗冷落古墙根。不摧雨雪风霜下，自有天心为尔存”。希望能够引起观众们的共鸣。

碧桃杨柳图 设色177.5×48CM 1962年

青绿山水图 69×54cm 1962年

雁荡山花图 中国画 122×121cm 1963年

小龙湫下一角图 中国画 107.8×107.5cm 1963年

雅昌艺术网：潘天寿在艺术教育上也作出了很大贡献。

高士明：潘先生是中国书画现代高等教育的奠基人，这一点功在千秋。他曾经说：“我这一辈子是个教书匠，画画只是副业。”1923年潘天寿任教于上海美专，与诸闻韵一起开创中国第一个中国画系，开始了他的美术教育生涯。1928年应杭州国立艺专之邀，任中国画专任教授，从此与这所学校未尝分离，更两度担任院长。近代以来，中国画在稳定发展了千百年后，突然遭遇到历史上前所未有的诘难和变革要求，在教育方式、创作模式、思想观念上都面临全方位的挑战。面对这种局面，潘天寿以宏博的视野、坚定的毅力，在西风东渐中力挽狂澜，建构起中国传统艺术在现代艺术教育体系中得以教习与传承的人文系统，为中国书画的传承与发展做出了不可抹灭的贡献。

雅昌艺术网：为什么说潘天寿的文化自信对当下特别重要？

高士明：在这个展览中，我们希望通过潘天寿的形与式，发显其道与统。他的道统是什么呢?我觉得是“风骨”，是“志气”。生死刚正谓之骨，迹画不败谓之气。潘先生的画有高风峻骨，他的人有堂堂士气，或者说是志气。正如孟子所说的：“志，气之帅也；气，体之充也。士尚志。志，心之所主”。正是因为这种堂堂正正的志气或者士气，潘天寿才能够一扫晚清以来因袭、萎靡、刻板的风气，呈现出清刚正大的民族翰骨。潘先生的诗与画，让我想到孟子的千古名句：“吾善养吾浩然之气，其为气也，至大至刚，以直养而无害，则塞于天地之间……。”

潘天寿先生关心的不只是中国画自身的问题，其念念不忘者，乃是中国文化精神的传承与创新。他说“一民族之艺术，即为一民族精神之结晶。故振兴民族艺术，与振兴民族精神有密切关系”。近世以来，中国处三千年未有之变局，今日恰值此变局的第二个百年，中华民族行进于伟大复兴的道途之上，我们正应该宏扬潘先生“强其骨”的精神，以中华翰骨振作民族精神，在21世纪的全球视野中，坚持文化自信，创造艺术高峰，为中华民族的伟大复兴贡献一份精神力量。