观众在欣赏《塔吉克新娘》（摄影杜洋）

规模：六大板块勾勒靳尚谊创作全貌

靳尚谊先生是一位在艺术创作上有卓越成就，在艺术教育上有杰出贡献的美术家、美术教育家。今年85岁高龄的他在美术创作与教学领域已耕耘70个春秋。中国美术馆曾于2005年、2009年为靳尚谊举办过两次大型展览。此次再度聚焦其捐赠作品。

据介绍，靳尚谊捐赠作品展亮相的均是靳尚谊先生的代表性画作，分为肖像画创作、风景写生、肖像写生、少数民族人物写生、女人体艺术、新创作，共六个板块，涵盖了其艺术创作不同时期的语言风格，呈现了其创作意识转变的形态，回顾和展现了靳尚谊艺术创作生涯的卓著成就。

“中国美术馆为靳先生举办作品展，并将其列入国家美术捐赠与收藏系列，这是对靳尚谊先生的敬仰与尊重!”，谈及此展的重要意义，中国美术馆馆长吴为山说到，“2008年，靳先生向中国美术馆捐赠了39件代表性作品；这次，先生又向中国美术馆捐赠了35件代表性作品。这些作品是靳先生心血劳作的艺术结晶，是他在求索路上的一个个里程碑，也是新中国美术及美术教学的发展，在具体艺术家身上的体现，是时代的记录，将成为我们深入研究靳尚谊先生的艺术，研究20世纪中国美术发展史，研究中西方美术交流史的重要资源。”

靳尚谊 晚年黄宾虹 布面油彩 115cm×99cm 1996 中央美术学院藏

成就：兼顾中国文化内涵与西方油画精湛技巧

结合展览呈现的六大板块，吴为山馆长将靳尚谊的艺术创作分为三个阶段：1953年始受马克西莫夫造型艺术语言风格的影响，接受现实主义的创作观念；1979年以后回归艺术语言本体，注意接收欧洲古典主义艺术语言风格的影响，创作了《塔吉克新娘》《青年女歌手》最具代表性的新古典主义风格的名作；1995年以后将古典主义写实绘画与中国写意观念结合，形成自己的油画民族化之路的时期，代表作是《画家黄宾虹》《晚年黄宾虹》《八大山人》。在前言中，吴为山谈到“靳先生的创作通过表现温良、灵敏、坚毅的中国人形象，展现中国精神，这是因为他的内心中始终保持着真善美的温度。靳先生生命意识深处对人民、对艺术的赤子之心，是其艺术深入人心的根本所在。”

靳尚谊 画家黄永玉 布面油彩80cm×80cm 1981 中国美术馆藏

中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安则从美术实践、美术教育两个方面总结靳尚谊的艺术。在范迪安看来，靳尚谊的油画肖像一方面来自生活，来自他朴素的现实关切，用西方传来的油画语言为中国人造像，为普通劳动者写照，画出了情感、风骨和温度，也传递了美的魅力；另一方面，他在研究西方古典油画的同时吸收中国传统绘画的美学特征，融笔墨意蕴于严谨造型，在写实风格上传达中国意境，为外来艺术语言的中国转换作出了可贵的探索。而在美术教育上，靳尚谊自中央美术学院毕业留校任教之后就在教学岗位上敬业奉献，担任院长多年。他洞悉国际美术教育发展趋势，前瞻中国社会变革发展需求，创办了设计和建筑学科，为中央美术学院跨世纪的发展规划了蓝图，奠立了新的学科结构。

靳尚谊 八大山人 布面油彩 132cm×100cm 2006 中国美术馆藏

对于自身70年的艺术创作探索，靳尚谊谈到，“在表达自己的追求时，兼顾中国的文化内涵与西方油画的精湛技巧，使自己的作品呈现出一种不同于西方状态的新的抽象美。我想为这个目的付出毕生的努力也是值得的……我仍然在努力追求，作为画家我能够不断地探索，不服老地继续画，因为我感受到研究的乐趣。”

据悉，展览呈现在中国美术馆1、8、9号展厅，持续至2019年4月21日。(周一闭馆)

靳尚谊  老艺术家钟涵 布面油彩 100cm×80cm 2017 中国美术馆藏

靳尚谊  蒙古族公主 布面油彩 100cm×70cm 2015 中国美术馆藏