“一进厂才发现，不是之前想象的那么回事。”不到16岁的张同禄进厂最先接触到的是“制胎”。这与画笔毫不相关，而是拿起来剪刀、锤子，将紫铜裁剪成铜片，敲打出不同形状的零部件，再拼接焊成各种景泰蓝胎型。需要学徒三年的张同禄，一边干活一边盘算着：“三年学徒期，就是第一年学制胎、第二年学掐丝、第三年学点蓝吧？”不料，老师父的话却让他始料未及：“就这制胎，你还一辈子都学不完呢。”

　　有一次，为了将不规整的斜铜料取直备用，张同禄拿起剪刀却不小心切掉一块手指肚，至今还能看出他的左手食指比别的指头缺了一块。“掉了肉”的张同禄说什么也不愿再干这行了，朋友前去探望的时候一语点醒了他：“你基础那么好怎么不去考工艺美术学校呢？”张同禄便在当年参加了考试，并一举中第。 在系统学习了工艺美术的基础知识和景泰蓝、瓷器等工艺后，1962年，学成毕业的张同禄再次回到了原厂，那时候北京景泰蓝厂已经变更成了工艺美术厂。为了锻炼文艺干部，厂里安排他去一线做点蓝上釉的工作，后来文革期间张同禄又学会了掐丝、镀金、磨光。从而练就了景泰蓝工艺的一套全活。“从古至今，景泰蓝因为工艺复杂，都是分工合作，一人一道工序。除了我能做全活以外，很难找出第二个人来！”张同禄自信的说。正是在那个一厂多工的时代，张同禄不仅学会了景泰蓝的全套制作工艺，还兼容并蓄地学习了雕刻、花丝镶嵌、漆器制作等多种工艺。60年代初，张同禄设计的一件多工艺结合的艺术品，就广受赞扬。据说，后来这件艺术品在加拿大展出，得到了外国有人的一致好评。直到这个时候，张同禄才觉得这个行业有前途，也便把所有的心思都放在了景泰蓝的创作上。

　　张同禄擅于将花丝镶嵌、玉雕、牙雕、漆艺等其他工艺美术技法融汇在景泰蓝作品中，赋予景泰蓝这支民族之花、国之瑰宝以新的生命。

　　设计独到，自成一家

　　60年代后期，有着扎实绘画基础的张同禄，在设计上开始推陈出新，在景泰蓝的艺术表达上也越发的得心应手。然而文化大革命给张同禄带来了不小的难题，“那时候，我们被称作文艺黑线上的黑先锋，许多传统题材的花鸟、美人都不允许制作了，景泰蓝也仅限于向日葵之类的图案可以运用！”为了迎合大众的审美情趣又不至于犯‘错误’，他就从毛主席诗词中找出路，于是‘蝶恋花’的作品边诞生了；“钢花”图案也是张同禄的创新：喷薄而出的铁水钢花用传统的缠枝莲造型串联起来，非常雍容华丽，大家看了都很喜欢；中国古代科技的代表——地动仪经他的改良后也都成为了景泰蓝工艺品。“这些样板后来都变成了工艺美术厂批量生产的品种，在当时创造了很好的效益。”张同禄说，“前些日子去阿曼还有外国友人找我购买‘蝶恋花’呢！”

　　在设计创作的同时，张同禄不断吸收牙雕、玉雕、花丝镶嵌等传统工艺的精髓并在70年代制作出“神鹿宝车尊”。鹿是由象牙雕成，车轮是木雕，车身是景泰蓝的，车上的伞盖是花丝镶嵌的，用绳子在平面上拉动，小车能灵活行进，这在当年的工艺美术展览上，引起了不小的轰动。这也奠定了张同禄多种工艺并举的艺术风格。

　　80年代，随着改革开放步伐的加快，景泰蓝也在对外贸易中火爆一时，张同禄也已经因为优异的工作业绩当上了副长长兼总工艺师，“那时候因为景泰蓝的生产成本较低，所以换汇率极高，成为工艺品中出口创汇的主力！”在这一时期，张同禄还是没有停止探索的步伐，1987年，他研制出新型工艺“珐琅珀晶”，并荣获在美国举行的第七届国际发明展发明大奖。比起传统景泰蓝因工艺所限只能使用紫铜制胎，珐琅珀晶可以在任何材质上构图，釉干后用人造琥珀罩面封闭，不必掐丝和烧制，既节省工序，又比传统的景泰蓝产品色泽丰艳。“比如景泰蓝上的风景画，如果采用掐丝，花草图案就难免过于呆板，而用珀晶，则可以做出国画、油画等多种美术效果，并制成屏风、壁画等平面景泰蓝。”张同禄介绍道。1988年他因为精湛的技艺被评为第二届中国工艺美术大师。继而成为了景泰蓝工艺方面的亚太区大师！

　　大师早年创作的《候风地动仪》被人以5000元买走，2002年以46万拍出。张同禄大师1977年创作的《座龙花熏》，曾流传到南美，近年被人以450万购回后，2008年竟在国内市场拍出1100万的天价。

　　保住手艺，呕心沥血

　　时间转眼到了2000年，由于种种原因北京工艺美术厂走到了他生命的尽头。张同禄这位与厂子共同走过38年历程的工艺大师，感慨良深。面对企业破产这个不可挽回的局面，张同禄开始思索如何将手艺传承下去这个尖锐的问题。

　　开始在企业家的资助下，张同禄继续搞创作，但好景不长，资助的企业家开始向张同禄表达了收取费用的意图，“于是就没有继续下去”张同禄说。接下来又有一次经历与之类似，用张大师的话说：“他们的眼光和表情，深深的刺痛了我的心。”从此，张同禄便打定主意，“这事业还得靠自己！”于是他和合作伙伴李佩卿女士，一起筹钱开发新品。“最艰苦得时候，我们没有烧制的炉子。李佩卿就开着她的富康，我坐在后面怀里抱着点好蓝的铜胎，一边走还得一边喷水，赶到郊区一个朋友那烧制！”最后，正是这件烧制好的景泰蓝在广交会上为张同禄带来了“单干”后的第一笔生意。一名台湾客商在比较了很多工艺品之后决定和张同禄合作，然而他的条件非常苛刻：要在19天的时间里设计制作一只貔貅。张同禄艺高人胆大，他设计出了造型别致的“貔貅聚宝盆钟”，而且在预定的期限内将制作好的精品交给客商。“这样的一件作品，一般说来至少需要3个月时间才能完成，那时候为了信誉不得不加班加点赶制，好在最后如期交货！”拿到成品的客商非常满意，到现在都和张大师保持着贸易往来。

　　从此，张大师创立公司市场化运作景泰蓝工艺品的消息不胫而走，海内外经销商和艺术品爱好者纷至沓来，订单应接不暇。张大师的作品至今仍是收藏家心目中不可多得的上品。

　　经过半个世纪的沉淀，张同禄的景泰蓝作品清逸、新颖，超凡脱俗，造型多姿多彩，小不盈尺，大可丈余，或伟岸雄壮，或玲珑秀美，或古朴典雅，或清丽自然，绝不雷同，以奇、巧、俏、美，自成一派，在工艺美术界得名“珐琅张”。虽已成名，但张同禄却依然孜孜不倦的探索着……