在过去，鬃人是受到京城百姓普遍喜爱的玩艺儿之一。冰心先生当年在散文《我到了北京》中描述鬃人道“我记得最清楚的是鬃人铜盘戏出。这是一种纸糊的戏装小人，最精彩的是武将，头上插着翎毛，背后扎着四面小旗，全副盔甲，衣袍底下却是一圈鬃子。这些戏装小人都放在一个大铜盘上，耍的人一敲那铜盘子，个个鬃人都旋转起来，刀来枪往，煞是好看。” 著名戏剧作家翁偶虹先生在《逛庙会》一文中写道：这种工艺品，老北京人习惯的叫做“铜茶盘子小戏出”，而真正的名字却是“鬃人儿”。……而我之所以迷恋甚深者，主要是制作这些鬃人儿的巧匠王公很懂戏，他制作的鬃人儿的穿戴扮相以及脸谱、把子都是具体而细微得和舞台上的演出一样。……我最喜欢那两人一组的《龙虎斗》、《湘江会》、《金钱豹》、《白娘关》……真是无一处不生动，无一处不内行。翁先生的几句话道出了老北京人喜爱鬃人的真正原因，那是因为它是京剧的缩影。所以制作鬃人，不懂戏是万万不可的。

　　传统的鬃人用泥做头面，高粱秆、纸绢做身子，下端粘一圈几毫米长的猪鬃，身体呈圆锥型，两支手臂借鉴了皮影的特点是扁平状的，用细铁丝连接在一起，运动时可以上下摇摆。为了让鬃人更具有观赏性，白大成先生开创性的让鬃人长上了腿，而且手臂也更加写实了。服饰则变过去的纸质为绸缎。帽子、头饰上的绒毛用毛线揉成，兵器里的刀用的是薄铝片，翎子则是孔雀毛。一切造型、身段、就连神态表情都能做到和舞台上几近一致。这就使得鬃人成为了戏剧爱好者的宠儿；随着时代的发展，进而成为了全世界中国迷们的宠儿。

　　白大成先生介绍说，制作鬃人主要有：磕泥头，泥头着色、勾脸、装盔头，扎身体底垫，剪、画、粘贴衣服，塑造型，做兵器配饰，组装，粘鬃毛等几项工序。每一项都必须细致操作，有一道工序出了差错都会达不到整体的效果。看似简单做来难的鬃人，使许多仿制者望而却步，而白大成先生却始终坚持着手工创作。他说，鬃人的精髓在于要把自己对戏剧人物的理解融入到鬃人的创作中去，要赋予它以灵气，也只有手工创作，才能保持住鬃人艺术特色。现在白大成先生正逐步将鬃人的制作技艺传授给自己的儿子白霖。“这不是一朝一夕的事情，传给他手艺更重要是让他懂得其中的文化内涵。”白大成说。现在，年过七旬的白大成正在着手设计制作一系列失传的戏出和花会，他希望这些鬃人能够成为中华传统文化的承载者流传后世。